你好，李焕英

2021年2月12日 星期五 沈阳

大年初一

电影院又复活了。《唐人街探案3》应该会在上映首日就突破10亿票房。

10亿票房在5年前是不可想象的票房体量。

而在疫情下的2021年，只不过是1天的成绩。中国这个超级大票仓的潜力还在持续开发。

这个春节档又是四国争霸大乱斗

《唐探3》《你好，李焕英》《刺杀小说家》《人潮汹涌》这四部电影目前谁胜谁负不好说。

因为其中三部已经预约出去了，所以只能选择在初一去看《你好，李焕英》

这是部自带流量的IP，这得力于贾玲在《喜剧总动员》中使用的必杀技。

这个综艺已经搞出套路，而且改变了中国喜剧的定义。

先甩段子，再强行煽情上高度。让人如鲠在喉，还不知道能说些什么。

这也是为什么小沈阳说自己不会再参演小品的原因。

这种模式，或者套路。简单又好用。导致的结果是观众审美疲劳，实在是哭的太累。因为不哭觉得对不起演员。

慢慢的小品没意思，小品真无聊。成了观众对小品这个圈子的多数评价。

这个结果，就是参加《欢乐喜剧人》/《喜剧总动员》所有团队“努力”的结果。因为那是一场竞赛，需要获得投票，只能从脑袋顶上往下砸观众的情绪。而这种在那个场合百利无一害的做法，正在悄悄的毁掉小品，这个曾经让我们充满期待的节目类型。

贾玲搬出了她的妈妈，那部作品的口碑相当好，也确实催泪。从那以后，全国人民都知道贾玲的妈妈叫李焕英。那个小品也成了这部电影最好的预告片。

和开心麻花一样。把一部舞台剧作品搬到大银幕上，是需要勇气的。因为看似相通的东西，却有着千里之外的差异。开心麻花没有解决好的。作为第一次当导演的贾玲自然也解决不好。

即使把电影拍出小品剧，现在也没有人能挑出什么毛病。

可能自己也都没有发现哪儿有问题。

贾玲团队产出的作品是完完全全的舞台剧作品。很多包袱都是靠语言抖出来的，而不是靠镜头。别忘了，贾玲的师傅是冯巩，而且也是相声出身。

如果说语言类节目搬到银幕属于多此一举或者格格不入，可能是说严重了。毕竟普通观众是看不出来其中差别的。只有爱挑骨头的进阶观众才会盯住这个使劲开炮吧。

那么从观众的视角带入《你好，李焕英》。这确实是一部比较“好哭”的作品。这一点和小品一样，不用意外。能去抢票看这个电影的观众，也是想要获得笑中带泪的感受的。

贾玲和李焕英成功了。

如果不是最后强加反转，做出《开心鬼上身》的效果，可能这个作品会更完整些吧。

强加上反转，让人觉得炫技不足，还漏了马脚。

不能说是模仿，只是觉得没有必要。

如果不出意外，这部电影在春节档中应该是属于高口碑的作品，想想贾玲会借着她的电影处女作打入电影圈会是什么结果，大碗和麻花能不能共生共荣，还是像《欢乐喜剧人》/《喜剧总动员》一样“共创“中国喜剧电影的美好未来。我们不得而知。

李焕英能让我们更高兴？

但和大鹏的《吉祥如意》一样，拍电影逐渐变成了有钱人的自我表达渠道。创作者有了资本，就可以让所有观众跟着自己共情。

我妈就是你妈。我哭就是你哭。这是让人羡慕的成就。

作为消费者的我们，自以为在消费明星们自身的故事。

其实，我们本身也是作品创作者最大的消费品。情绪也是一种商品。

好久没有看到一部电影，想要去写一篇长评了。电影看完后，我发微信给在老家的哥哥，“你带妈去看看这个电影吧。”哥哥问：“贾玲不是演小品的吗，她还拍电影？”我回：“是啊……你就带妈看看，就知道了。”之所以如此坚持，一个缘由是因为母亲很喜欢贾玲。往年在家过年，我都会陪母亲看电视，只要是出现贾玲，她就咯咯咯笑，有时候我并没有觉得有多好笑，她还是笑个不停。我问她原因，她说：“这个女伢儿几喜庆！圆圆脸，胖胖身，笑起来叫人高兴，脾气性格应该也不错。反正她一出来，我就想笑。”

另外一个缘故也跟母亲喜欢的有关。2016年我跟母亲看一档喜剧综艺节目，记得是郭德纲主持，贾玲也参加了。有一期，贾玲参演了一个小品叫《你好，李焕英》。我当时心想李焕英是谁，看节目才知道是贾玲的母亲。这个小品一开始，是年迈的李焕英追着贾玲跑，忽然间传来刺耳的车祸撞击声——李焕英被撞死了。现实中的贾玲妈妈是意外去世的，去世时只有48岁，还没有到老年。而贾玲这个小品，却幻想着年迈的李焕英该是怎么样的，也幻想着年轻时的李焕英追逐爱情是怎么样的……我没想到在一个喜剧舞台上，看到这么一个悲伤的作品。回头看母亲时，她在偷偷地抹眼泪。

我不敢去想失去母亲是怎样的情形。小品里，李焕英喊着贾玲小名，而我母亲喊我吃饭时是这样的，“庆儿哎——”我有时候为了多听几声，没有回应，她会继续喊，“庆儿哎——下来吃饭啦！”我下楼时，她听不到，又喊，“弟儿哎——下来啦——”此时我会突然心里隐隐作痛，这样的喊声我不知道还能听多久。我想录下来，可我知道如果失去了她，我没有勇气去听。一面我在乎跟她相处的每一刻，一面总有一天她会离开我，这些记忆会沉重无比。我想起在贾玲的声音记忆中，一定会有她母亲一声又一声叫她小名的呼唤声。但母亲不在了，这一声声呼唤有多深情，心中就会有多痛。

拍一部关于母亲的电影，对于贾玲来说就是一种弥补缺憾的方式。这部电影从小品生发而来，重回过去，回到母亲李焕英结婚之前的岁月。小品因为条件有限，所以难免仓促，而电影可以做得更为立体丰富，也能更好地让演员表演，影片之所以能打动我，是因为演员们的“真”。 我非常喜欢演员张小斐，她笑起来非常有魅力，对人物情绪的拿捏也相当不错。而贾玲的“真”，不在于表演，而是真实的情感流露。她对着张小斐饰演的李焕英说的那些话，其实是对真实的李焕英所说。这些话李焕英再也听不到了，心里因而永远空了一大块，所以要在电影里填补起来。

看这部电影，可以这样说：前面笑得有多开心，后面哭得就有多惨。这是贾玲的处女作，却并不幼稚。她在剧中精心设计的喜剧包袱和桥段，真的是能逗笑全校。我在看电影时，跟着全场人一起哈哈大笑。而到了后面的翻转，情感冲击力是非常巨大的。贾玲一边往回跑，一边回放着之前种种画面，全场又随之唏嘘不已。能做到笑泪交织、笑中带泪，泪中含笑，是很不容易的。我觉得贾玲是做到了。我那时候在想，要是母亲能坐在我身边一起看这部电影该多好。她一定也会跟我一样又笑又哭的吧。

我记得之前又一次采访，贾玲说自从有了那个小品之后，她觉得可以去直面妈妈离世的事情了，心里松快了很多。我想这次的电影，算是一次了结。虽然人已经永远不在了，遗憾也会永远会有，但心可以不用那么作痛了。毕竟，眼泪都留在了电影里，生活还会继续下去。

这几年在咨询工作中，我或多或少持续关注着“母女关系”这一议题。也许是因为想得比一般人多一点，我看《你好，李焕英》这部片子时，全程都没酸过鼻子，笑点被戳中了几个，但更多时候是感觉尴尬和无奈。

导演拍这部片子应该是带了很大诚意。她如何理解自己和母亲之间的关系，又如何安放它，本文并不打算进行分析，因为过界了——这是导演自己的事情。

但看了很多观众的影评，我还是想结合咨询工作中的经验，对母女之间一些常见的情感关系略作澄清，希望帮助大家在更丰富的视角下理解“母爱”这种玩意儿。

影片开头第一句话就让我不寒而栗：

“都说女儿是妈妈的小棉袄，但我可能是我妈的貂。”

“小棉袄”，是中国式父母PUA女孩的重要话术之一。很多父母期待未成年的孩子在情感上体恤自己的“冷暖”，在行动上为自己遮蔽雨雪——这种奉献和牺牲已经是《二十四孝》级别了。

而主人公认为自己是她妈的貂，不仅要好看，遮蔽风雪，还要风光体面让人羡艳。中年的李焕英的确有这一面：“你啥时候能让我长回脸？”女儿生性自卑，觉得自己没出息、没用，在母亲弥留之际穿越到过去，就为做点什么让母亲高兴。

在那个虚拟的时空中，女儿为了让母亲过得更幸福，宁愿帮助母亲嫁给一个条件更好的男性，即便这样自己就不会出生。

这种情感，再往前一小步就是“为了让你幸福我宁愿去死”。很多女儿都对母亲有这样的想法——比女儿对父亲、儿子对母亲、儿子对父亲要多得多得多，尤其在儿子和父亲那里，自古以来谋权篡位的皇子身上呈现的是另一种东西：“为了我的幸福你可以去死了。”父亲呢，也可以牺牲儿子的性命去侍奉更高的权威，比如蒸了自己儿子给齐桓公吃的易牙，愿意杀死儿子献祭上帝的亚伯拉罕。

如果说生命的健康自然的倾向是优先照顾好自己，然后才是别人，那么大量女儿愿意为了母亲牺牲自己生命的想法，可以说是特定时代和文化背景下的集体心理症状了。不过这个情节感动了不少观众，可见我们的文化认同这种症状之深。

女儿为母亲做了很多事，却发现母亲对她的期待变了：“你以后都要健健康康、开开心心的。”

——这句话让主人公，以及很多观众泪奔了。

当然别忘了，说这句话的其实是李焕英48岁的老灵魂。

这就是我们文化中大多数母亲：略带点自恋，年轻时有些望女成凤，希望女儿给自己长脸，成为自己的貂。年纪大了，渐渐意识到女儿是普通人，社会竞争又激烈到内卷，自己也刚强起来，不再需要专门的保暖物件，于是降低要求，“只要你健健康康开开心心就好”。

女儿们的感动可以理解：突然大赦天下不要你考清华北大，这得高兴哭了吧？——所以她们往往要过一段时间才能反应过来：这个要求其实也相当高。

硕士送外卖、福报996、三和大神、社恐、抑郁、亚健康……很多年轻人过得都很丧，最多只敢求个小确幸，却被父母赦免般地要求“只要你健健康康开开心心就好”，有的还轻描淡写加上“每天”二字：“只要你每天健健康康开开心心就好”——请仔细体会这句话带来的山大压力。毕竟考上清华北大的人我见过不少，做到这句话的人我一个没见过。

结果，她们可能会觉得自己更加没用，陷入一种经不起推敲的自我谴责中：别人对我什么要求都没有，可我却连健健康康开开心心都做不到。

顺便说一句，主人公为什么自卑，觉得自己没用？仅仅是因为长得胖学习成绩不够好吗？穿越回去的李焕英太像一个好妈妈，正因为那是48岁弥留之际的灵魂——她已经做过一次母亲，且在死亡的门槛上更加懂得什么对自己是重要的。也许她也在穿越中完成了自己的心愿——成为一个更好的母亲。

那个现实中的李焕英呢？为什么在女儿的印象里她一直是个中年妇女？她是怎样和自己的孩子互动的，以至于孩子长大后觉得自己毫无用处，不惜作假录取通知书也要让母亲风光一回？如果她的确如自己所言“这辈子过得特别幸福”，为什么和王琴较劲这么多年？为什么48岁时看起来和王琴简直不像一代人？为什么憋着一口气想让女儿来争？

——这些内容没有出现在电影中，但相比最后的穿越，它们才更接近这段母女关系的本质。弥留之际的愿望、想象、梦境，只是这段关系的句号。句号画得再美，也不能覆盖正文的意义。

电影结尾的字幕里写道：

“女儿出生后，李焕英几乎没为自己买过任何东西，印象中只说过一句：‘那件皮袄，要是再绿一点就更好看了。’”

也许就算做了母亲的貂，颜色也还差点。

很多子女一面为父母的无私付出深深感动，一面又为父母的期待感到不堪重负——但这两种东西常常是同一枚硬币的两面：牺牲得越多，越忍不住要期待。

一个为了省车钱不惜在下雪天走路回家的女人，往往是不会允许自己的孩子做个普通人的。只有尽量满足和照顾好自己的母亲，才能对孩子好同时不带来压力——也就是传说中的“无条件的爱”。

从这一意义上看，女主人公要穿越回去让母亲高兴，以及所有为了母亲的幸福不惜牺牲自己的女儿，也是在曲线地救赎自己：唯有母亲获得了满足，自己才可能得到真正的轻松和自由；唯有母亲生活在温暖的世界里，自己才不必去做小棉袄，或者貂——才能成为一个人，成为她自己。

李焕英女士，您好！

您女儿的电影我看了，拍的挺好，你闺女可真有才！不比那UCLA的学导演的差啥！她太招人稀罕啦！

大年初一我带我妈去看的 看之前就很期待！之前的小品我就哭的稀里哗啦的 看了几遍吧 没敢多看，这回整成电影了那肯定也是期待啊，无论是王牌对王牌还是别的节目上宣传 我都高兴，但是让我选择春节档第一部要看它的还是在奇葩说 马东说的一段话。听完我就觉得，我想马上看完它……

贾玲说的对，这部电影对得起她对她妈的感情。

无论是故事，人物，演员，包袱，都让我哈哈大笑嗷嗷痛哭，坐在我旁边的我妈也确实一脸问号，咋的了？至于吗？

我那会情感特别复杂，我看个电影哭哭啼啼就算了，但是这是一部讲亲情的电影，讲母女的电影，我这哭的不像话 我妈可就坐我旁边呢呀，我这是哭啥呢？张小斐也不是我妈呀！

看完电影我想明白了 张小斐不是我妈 但贾晓玲是贾玲 我心疼她 真好 她这电影拍的我特别能共情贾玲，共情着跟她一起想她妈！

能共情的导演还不是好导演吗？在我这儿，肯定是。

虽然说的是母女情啥的，但是我看完之后特别解压，大笑过，也大哭过，不管什么煽情不煽情，技巧不技巧的，我觉得这票价 值了！真好看！

贾玲，你可真是太出息了！希望你在天上的妈妈能感受到这么多人喜欢你。

祝贾玲一切都好 新年快乐！

因为种种原因，每逢重大节日，我都会心情低落，这份阴郁的情绪在春节时尤其明显——毕竟，在平时，没有人会提醒你在某一天必须要快乐、必须要团圆、必须要其乐融融。

而一年里总有那么几天，你要被迫旁观其他人的幸福美满，对比之下，无形中放大了自己的遗憾与无奈。

强颜欢笑是很难的，除非你找到一种方式自我排解、自己走出来。

而今年帮助我平复情绪的，则是一部喜剧电影——《你好，李焕英》。

或许是因为心情低落带来的心理投射，抑或是因为母女关系对于现在这个阶段的自己来说是软肋中的软肋，令我在观影的这两个小时里深深共情，在欢乐与感动之后——确切地说，是在笑声与泪水之下，终于让自己阴郁的情绪得到了排解与宣泄，新年抑郁暂告结束。

新春佳节、欢声笑语，大家都在祝福“新的一年要喜气洋洋、大吉大利”，除了看电影，你还能找到更充足的理由让自己可以痛痛快快地大哭一场吗？

这一年，很多人都过得异常艰难，有人是因为工作，有人是因为别的原因。

只有在电影院里，你不必和他人解释，你的眼泪到底是为何而流——是为剧中人，还是为你自己。

在剧情的渲染加持下，你的情绪还可以更上一层楼，来得更加波涛汹涌——大哭一场总比默默委屈流泪过瘾多了。

总之，尽管看的是一部喜剧，我却觉得，比起它的笑点，我更感谢它的泪点，让我痛快地宣泄了一把情绪，以至于值得我在大年初一的深夜为它认真写一篇观后感，记录它带给我的思考与感动。

《你好，李焕英》是贾玲的电影导演处女作，是以其母亲为原型，结合真实经历改编的穿越题材喜剧。

“李焕英”这个名字对于喜欢贾玲的观众绝不陌生、甚至无需解释——早在几年前，这部以贾玲母亲为原型的同名小品就已家喻户晓、成为了贾玲的代表作，先喜后悲的情节编排也在一段时间成为喜剧小品争相模仿的叙事架构。

在电影版中，贾玲饰演她自己——“贾晓玲”，她的搭档张小斐则依然饰演贾玲穿越后相遇的母亲“李焕英”，与小品相比，电影版的《你好，李焕英》并没有简单重复小品的创意，而是对故事进行了更加戏剧化的处理。

一场突如其来的车祸，令母亲生命垂危，病房中的女儿贾玲悲痛至极，从2001年穿越到了1981年——那一年，贾玲还未出生，她的母亲李焕英还是一位青春少女。

贾玲和年轻的母亲意外重逢，联想到自己的不争气，电影中的贾玲痛定思痛、决定扭转母亲的命运，帮她换个老公、换个女儿、换个活法，从而导致了一系列令人啼笑皆非的闹剧。

整部电影笑点密集，情节一再反转，作为导演处女作来说，完成度算是非常高了——相信我，在经历了今年春晚的“毒打”后，再看这部电影，你会感到极度舒适，毫不犹豫地为它打上至少4颗星。

喜剧之所以能给人带来惊喜，在于不断地反转与出人意料，一旦说破，就没意思了。

在此，我们避开笑点，聊聊这部作品的泪点。

“在我的印象里，我的妈妈一直是一个中年妇女，我常常忘记了，她也曾经是个小姑娘。”——在电影片尾的字幕中，贾玲如是说。 在影片中，贾玲的妈妈李焕英是一位完美的妈妈，对待女儿宽容、耐心，充满包容，对女儿唯一的要求就是“健康快乐”。

但，不得不说，在现实生活中，很多人的妈妈并不是这样的。

除了李焕英这样慈爱的妈妈，也有很多在孩子心中留下伤口的妈妈——作为儿女，在面对让自己爱恨交织的妈妈时，心情往往是十分复杂的。

大年三十，我还因为我妈哭了一鼻子，我对我老公说：“我想不通为什么我妈要这么对我，她为什么意识不到她一直在伤害我？”

在我看来，我母亲的很多行为并没有考虑到我的感受，我一直试图去寻找一个答案，一个之所以令她如此对待我的答案，而揣摩这个答案的过程，则会频繁地激发出自己的痛苦。

当我看这部电影的时候，因为情绪敏感，每一个煽情的节点都成为了我的泪点，以至于从电影刚开篇母女二人遭遇车祸时就开始哭，到了故事后半程，更是产生了强烈的代入感，我开始回忆我母亲年轻时的样子，开始思考：在没有成为我的妈妈之前，她是一个怎样的人？

和当下的我一样，她也曾青春年少、也曾迷茫懵懂，她也有存在问题的原生家庭，在遭遇人生困境时，也曾孤立无援……在她还是小姑娘的时候，她肯定想象不到自己此后的人生要以如此复杂的方式推进。

身为儿女，大概都很难接受自己不是母亲的全部——母亲必须全心全意地爱自己的孩子，否则就是对儿女的伤害和辜负。

可是，并不是所有母亲都是专为成全子女而存在，她们更想拥有自己的人生。

她们想要实现的人生价值，并不仅仅是做孩子的妈妈。

从子女的角度看，这或许是一种自私。

站在母亲的角度看，又觉得可以理解。

电影中，贾玲为了母亲能拥有更美好的人生，企图扭转母亲的命运、让母亲嫁给更优秀的人，哪怕最后的结果是自己不能来到这个世界、成为母亲的女儿。

贾玲的妈妈李焕英没有接受这种安排。

但如果她接受了，她就是错了、就不值得被原谅了吗？

我们往往期待父母对我们无私，却很难接受他们有自己的私心。

在我们的传统观念和设定中，既然为人父母，就必须为儿女作出牺牲，所以我们很难接受另一种假设。

面对自己的父母，很少有人能没有遗憾。

大家的遗憾各不相同，有人因为生离死别、有人因为其他种种，生活的现实之处，大概就是如此吧？

作为喜剧，《你好，李焕英》有太多可圈可点之处，而它最动人的，还是它喜剧外衣包裹下的悲伤内核。

至亲的突然离去，是很多人终生无法释怀的遗憾——而造成这份遗憾的很大一部分原因，便是自己从此以后的成功与幸福，都因无法与逝去的至亲分享而注定存在缺憾。

这是一种怎样的感觉呢？

大概就是无论遇到再大的幸事与喜悦，夜深人静时，依然会觉得悲从中来。

贾玲曾在一次采访中谈到自己对母亲的遗憾，格外真诚动情：“你要是现在过得不行，可能还好，要命的就是你现在过得还行，她却不能和你一起享受这一切……”

“子欲养而亲不待”大概是大多数人至中年的成年人心中共同的恐惧，也是最终不得不面临的遗憾——越成功，越愧疚，越幸福、越遗憾，因为注定难以弥补。

电影中有一处情节尤其令我难忘。

和沈腾参加完文艺汇演后，贾玲与母亲李焕英在酒馆庆功。

谈到对未来人生的畅想，母亲李焕英对贾玲说自己想要一个女儿，贾玲便兴致勃勃地告诉母亲，她未来的人生会如何如何精彩、未来的女儿会如何如何优秀。

母亲李焕英却坚定地告诉贾玲：她并不需要这些，她只希望她的女儿健康快乐。

作为女儿的贾玲听到这些话心情复杂，不屑地摇头、无奈地否定，紧接着泪流满面——她为母亲的选择不值，她想说服母亲：你不该对你的女儿没有要求，你肯定不想要一个一事无成的女儿。

她以为她的母亲还未经历过这一切，作出这样的选择仅仅是因为天真浪漫。

母亲越是否认、越是坚持，贾玲就越觉得愧对母亲——“你明明可以过得更好、拥有更美好的人生！”

结合剧情最后的反转回过头再重温这一段，会更为这场对话背后隐藏的真情所感动。

初看这部电影，以为它讲的是场充满喜感的圆梦之旅，看到最后，却发现是场伤感的生死离别。

影片的结尾，贾玲开着敞篷跑车在风景如画的山间惬意奔驰，母亲坐在副驾上，和贾玲一路谈笑风生……镜头一转，回归现实，一切只是想象，母亲早已离去，车里只有贾玲一人，面容沉静，一路向前。

这一定是她在心中设想过千万次的场景。

这份心酸与无奈，如果没有相似的经历，大概很难感同身受。

家境贫寒或是经历坎坷的孩子长大后大概都会梦想时光可以倒流，自己可以回到过去，帮助父母和家庭扭转命运。

小的时候，他们还没有长大，没有能力为父母做什么，不得不被动地旁观父母深陷困境，这份痛苦所带来的刻骨铭心会逼迫他们在日后的成长中加倍努力。

可当他们有一天终于长大成人，终于如愿地有钱了、成功了，却无奈地发现，很多事发生了就是发生了，纵使他们今天如此这般，却依然无力改变……

小时候觉得有钱便能改变一切，长大后却发现，钱并不是万能的。

没有人能改变过去、有些遗憾注定无法弥补，这便是成长路上最残酷现实之处。

《你好，李焕英》像是贾玲写给母亲的一封长信，她通过作品安抚自己、记录对母亲的思念。

很少有人能有足够的勇气，愿意将内心深处最怕被碰触的伤口敞开与众人分享，而贾玲的勇敢与动人之处，即是她愿意笑着讲述自己的辛酸往事。

这份母女情缘，并不会因为一方生命的终结而结束，而是通过艺术作品的形式得到延续——贾玲的母亲李焕英通过另一种形式再次成就了她的女儿。

“我对你别无所求，只要你健康快乐。”

你好，李焕英。

你好，妈妈。

首先，作为电影来说，它的硬伤几乎是全方位的：人物塑造得极其单薄、纸片化，除了晓玲之外，其他人都像是贴了个标签就上架的商品一样，以几个标志性的表情、动作等，勉强搭建起一个人物；穿越极其生硬，毫无逻辑可言，特效非常五毛；笑点老套、小品化；前期缺乏扎实的铺垫和人物塑造，导致最后只能用廉价的煽情来渲染母女感情。

至于母女感情，是最让我生气的地方。

李焕英明明说过“你啥时候能让我长回脸”，而且看得出来，这话她一定没少说，不然晓玲不会一直那么自责、内疚，甚至还办假证，只为讨母亲欢心。在病床前，晓玲哭着说：“我当你女儿这么多年没让你高兴一回”。穿越回去后，她一心一意想要让母亲高兴。

女儿会这么内疚，明显是从小到大被母亲以各种方式灌输了“你得让妈妈高兴、替妈妈长脸”的思想，这些方式包括但不限于自述养育的苦楚、和别人家孩子比较、数落自己孩子等等，这都是惯常的家长套路，目的在于让孩子知道家长不容易，你得感恩并回报，回报的方式是“让妈妈高兴，替妈妈长脸”。

晓玲的自责、内疚明明就是母亲一手造成的，最后她倒是自说自话站上了道德制高点，用一句“我只希望你健康快乐”，自己把一切一笔勾销了。

如果李焕英真的只希望晓玲健康快乐，不强加其他价值观，那么晓玲根本不会为“没给家长长脸”、“没让家长高兴”而自责、内疚，更不会为了让母亲高兴，不惜办假证、撒弥天大谎。

这个电影如果是想表现互相消耗的、畸形的母女关系、反映现实，那无可厚非，因为中国很多家庭的关系确实就是这样。家长往往会经历一个过程：孩子刚出生时，家长对孩子的未来没什么想法，只会含混地说“就希望她/他开心”；等孩子慢慢长大，家长对孩子的要求会渐渐具体化；等孩子成年，家长终于发现孩子只是普通人后，会开始否认自己在育儿过程中表现出的自私和愚蠢，并以“亲情”为借口蒙混过关，自说自话地对自己“既往不咎”。

但可惜，这个电影明显是要歌颂或至少致敬李焕英式的家长的。这种致敬和歌颂，势必会使得很多观众也陷入自我感动，而不是反思李焕英式的家长和被这种家长带了节奏的孩子该如何正确处理家庭关系。

另外，最后一行字幕也让人讨厌，因为一切对“伟大母爱”的强调，都是对女性的母职道德绑架。

总之，无论从剧本的扎实程度、人物形象的塑造、拍摄手法、讲故事技巧、搞笑方式，还是电影传达的价值观来说，这部电影最多只能算勉强合格，有的部分甚至是不合格的，但考虑到是贾玲的第一部作品，我认为打3星算得上公允。但现在，无论是评分还是票房，都严重言过其实了。