穿越烽火线电影版

“左耳“作为剧名，串起了剧中两次最关键性的情节，编剧与导演处理得相当精巧，使整个故事耐人寻味，意韵无穷。

第一次在全剧的中段，风雨中黎吧啦车祸倒地，赶来的李珥急切地俯身上去，吧啦用尽最后的力气，却是在听力困难的她的左耳说了最后的话语。声波传递后便消逝得无影无踪，永远都无法知道吧啦说的是什么，成为李珥心中永远的遗憾。吧啦的死去宣告着青春的残酷，导演用冷静的画面徐徐讲述着成长路上鲜血淋淋的巨大代价，不拖沓腻味，不刻意煽情，却尤为触目惊心。

伴随着张漾的成长、改变与自我救赎，这段遗憾慢慢地变轻，变淡。李珥亦从怀着对张漾深切的仇恨，狠狠地宣布，“吧啦说了什么，我不告诉你”。到看到张漾过上踏实的生活，目睹张漾为救人奋不顾身跳下海，终究放下怨恨之后，李珥在吧啦的墓前，给了张漾肯定与安慰。“她说，她相信你!”

第二次是剧终的时候，李珥坐上回家的公共汽车，上车坐在她左侧的张漾亲声在她左耳边细语的时候，片尾曲渐渐响起，狂乱纷扰的青春，已经在身后渐渐远去。观众只看到，李珥会心地笑了，张漾也笑了。又是一个永远也无法知晓的答案，大家只能知道，她们终究解开了所有的心结，未来展开的，是崭新的人生。

我同样非常欣赏电影中两场水下戏的部分。第一场，是张漾和黎吧啦在水里的缠绵，是两人情感升华的重要助推。当时的张漾，心事重重、心机深重，他一方面难以抵御美丽热情的吧啦炽热的情感，一方面为了金钱和前途无法割舍与蒋姣的周旋。而当时的黎吧啦，完成了对许弋的情感玩弄，为了追求爱情已经奋不顾身不顾一切。当两人都纵身入水之后，水中的浮力放佛释放了所有世俗的欲望和肮脏，只剩下最简单最初的热烈情感。他们在水中游弋、缠绕、共吻，镜头唯美，乐曲悠扬。

而当张漾跳水救人，在水中挣扎解困的时候，他的脑海里再次浮现和吧啦在水里的场景，这个曾经在他生命中狠狠痛过、狠狠爱过的女孩，这个曾被他利用，曾为他倾心，最后因他而死去的轰轰烈烈的女子，警醒着他后来的生命中的每一步。

于是，因着这两场关于左耳的言语，这两场氤氲迷离的水戏，我给予电影《左耳》足够的肯定。

我能看到编剧饶雪漫在自己小说基础上狠下的功夫，形成人物情节有条不紊的故事，有淡淡忧伤、有小小悬疑、有惊心动魄、有明媚阳光，穿插些许都市现状的戏谑。

我能看到导演苏有朋的用心和努力，从一开始海边的潮水拍案，我就喜欢上了整个画面的色彩，厦门小城中挤仄的街道带来南方夏天湿热的气息，正如孩子们焦灼不安的内心世界。

马思纯的表演我尤其喜欢，黎吧啦出场时间仅有一半但每一场都非常抢眼，最难得的是，她的性感诱惑与纯情可爱融于一体而毫无违和。吧啦绝不是真正的风尘女子，她虽然日日在酒吧卖唱，却将第一次献给了张漾；她说话轻佻无所忌惮，却对爱人一句“婊子”的称谓痛苦不已。她那么可爱而真实。

张漾的表演，在我看来是渐入佳境，越来越好。许弋相对较弱，被黎吧啦吸引的过程交待得略微草草。李珥亦是，一开场的台词，“上帝作证，我是一个好女孩”，简直是一字一句，毫无感情地在诵读。好在慢慢地我适应了她整体的风格，李珥本来也是个内敛自持的女孩，即使撞见床上的许弋跟别的女子，她关门而去的时候，也只是身体支撑不住，轰然大働。

因为《左耳》，苏有朋走出了漂亮的导演之路，祝他的新作再创佳绩，华语影坛需要如此认真的创作！也祝饶雪漫的下一部广受关注的小说《沙漏》改编的电影延续这股认真、专业的劲儿，交出漂亮的答卷！

也许这不是一篇影评，而是一篇关于左耳，关于疼痛青春的记录。


如果你还记得左耳，
你也会记得沙漏，记得离歌，
记得校服的裙摆，记得小妖的金色城堡，
记得我们曾经的过往，记得我们含泪的青春。

在我的印象中，高中的女生都看过左耳，那是2008年，我们会在课间，吃饭的空当儿，甚至卫生间里讨论起饶雪漫的小说。那一本本印刷粗糙，比教科书厚很多的青春疼痛小说，散发着微光，照亮我们暗无天日的高中时代。

“上帝证明，我是一个好姑娘。”
“跟着你，在哪儿，做什么，都好”
“我会拼命让你幸福的，睡吧，你困了。”

我还记得张漾踹吧啦时，小耳朵拦在前面的情形，我也记得那场酒吧的大火，记得吧啦临死前对小耳朵说出的那句话。
但我知道忘记的，多于记得的。
就像那书中的感情，如今提起来，怀疑多于坚信。
但我知道，记得也好，忘记也罢。
这些故事自有它的姿态和新的读者。


我第一次知道原来绿色的眼影是那么魅惑，尽管是故作成熟的妩媚。但是是吧啦就好。
我第一次知道男孩是带鸭舌帽用来耍酷的，尽管嘴角会不屑，但是是张漾就好。
我第一次知道普通的女孩也可以成为女主角的，尽管她的耳朵有一点小缺陷，但是是小耳朵就好。
所以从那时开始我也一直在等你，千回百转也好，举步维艰也好，只要最后是你就好。

提前点映场上，小燕子和五阿哥穿着减龄背带裤卖力宣传，恍惚间又回到期待暑期“还珠格格”重播的少年时代。
同名主题曲由“小燕子”献唱。
林夕的词。

“别怪身体偶尔伤害你的灵魂
 很痛，忍一忍，
 回忆留给会痛的人。
 爱免不了悔恨，
 放下质问就懂慰问，
 很错，等一等，
 前任也曾是对的人。”

那三年，我们漂泊在同一个海面，看不到守望的灯塔，一阵风打过来，就翻滚在同一个波浪里。


“小百合，我一直记得爱过你”
“我一定要让他幸福”

这些年轻的誓言，微微颤栗在岁月洪流中。
你曾经说过的爱的誓言，你还记得吗？

也许是那天阳光很好，你无意看了他一眼，而他刚好穿了件白衬衫；
也许是考试前夕他握着你的手说“有我呢！”而你便涌起了和这个人共度余生的欲望。
还有吗？
关于我们的故事，关于我们的诺言。
回头看看我们趴在教室门前的栏杆上看着过往的岁月一泻千里，如果你知道后来的我们如此局促，
你会不会对旁边的那个女生告白，
你会不会选择上晚自习不去网吧，
你会不会明白班主任的苦衷和站在教室后面的偷窥，
我们的青春是不是会更洁白？

也许你会说不，我们的青春里没有爱，没有恨了，还有什么意义？
让回忆倒带，我们的青春有浓郁的爱恨，有倔强的等待，有同归于尽的姿态。

但是依然有遗憾。


我们年少时坚持的爱，幸福，信仰，守护，他们像一个个“问题天使”，被上帝惩罚来到人间调戏我们，让我们深深相信，又无情地离去。
它们始终凌驾我们之上，
然后呢，然后我们长大了，
而有一天他们还会被上帝罚下人间，
也许会落在我们的怀中，
那时我还能认出它们来，
我会告诉他们，
“上帝让我站得那么低，就是为了让我始终都能接住你们”

有些故事，看过了，就不会忘记。
比如，四月斑斓的风，浮在脸颊的黄昏，春风沉醉的我亲吻你的那个夜晚。

我们曾经遇见过的人和事，都是我们人生的另一种可能。
但愿人生常能回味，比如我和你。

“小耳朵，你好呀！”
“嘿！”

大概是从《致青春》开始，国产青春片就开始不停地怀孕、怀孕、怀孕！于是，我们开始吐槽为何青春片总是忘记了戴套。于是，我们问编导问个不休，咱还能不能来点新鲜的？！不要总是堕胎好不好！是的，我跟你们一样，都曾奔跑在反堕胎的最前线，但当我看完欧豪主演的青春片《左耳》后，我的第一个念头竟然是，张漾，我要给你生个孩子！
虽然我这些年假装成熟了不少，并告诉自己，再也不会对那种穿白衬衫爱打篮球的男孩子犯花痴了。可是当我看到电影里的张漾，哪怕只是他的一个剪影，我发现自己又重蹈覆辙了，我开始怀念自己的17岁，怀念自己奋不顾身地爱过张漾这样的男生，怀念那个噘着嘴说“大人是这个世界上最不靠谱的生物”的少年。
在电影《左耳》中，有三个女孩爱上了张漾——就是那个安静美好不怎么爱说话的忧郁少年。就如你所知的，张漾和片中的所有女孩都有关系。泪崩的我好想给雪漫老师打个电话，问她为什么我都答应给张漾生孩子了可还是不给我加场戏。
影片中的三个女孩（也就是我的情敌）分别是——黎吧啦、小耳朵和蒋皎，这三个女孩无论是在最初或是在最终都爱上了张漾。在这三个女孩中，黎吧啦可能是真正对我构成威胁的对手了（因为大家都明白我们爱着的那个张漾最爱的其实是黎吧啦），所以我就先说说黎吧啦。
在电影《左耳》中，黎吧啦是性格最为复杂的女孩了，她放荡不羁抽烟喝酒，整天跟所谓的社会青年混在一起，说的难听一点就是“公共汽车”，她的一句台词让人印象深刻，“男人就像是车票，要想走得远，就要不停地换票。”可后来我们知道吧啦都是装出来的，难怪张漾在片中还问她，“黎吧啦，你究竟睡过多少个男人？”可是，当我们看见吧啦拿着牙刷不停地去刷床单上的那滩血迹时，我们才发现黎吧啦还是处女！这就是张漾为什么爱上吧啦的原因，绝不是因为她是处女，而是张漾此刻真正懂她了，她绝不是绿茶婊。确实，吧啦和张漾都一样，从小都缺失家庭温暖，他们都是假装很坚强，其实内心很脆弱。
其实，不看影片大家可能也会猜出张漾最终和小耳朵走到了一起，但小耳朵不是最初爱上那个17岁张漾的女孩，甚至我觉得她都该排在我后面。小耳朵最初爱的是许弋，后来跟吧啦成为好姐妹，甚至吧啦死后还恨过张漾一段时间，但最终在“远离渣男”的呼唤下选择了张漾。。。哈哈，不要吐槽，我对小耳朵的认识比较肤浅，可能因为实在是嫉妒她抢走了我的漾，我就不盘点她迷上张漾的几大的优点了。
蒋皎呢，在影片结束时成了三位女孩中“最成功”的那位了，她成了可以开演唱会的著名歌手了，大屏幕上的她装的很像张娜拉，对所有的歌迷都隐藏了自己不堪回事的往事。其实，有时候觉得蒋皎这个作女才是影片中最受伤的，她那么爱张漾，然而，你可以给他买手机，确还是买不了张漾的心。其实，为啥说蒋皎最受伤呢？因为她真的很像17岁的自己（不过我家可没有游泳池），可以把自己的一切都给那个我爱着的张漾，可最终发现张漾还是不爱自己。姐妹们，仔细想想，难道我们犯的傻还少吗？
爱对了是爱情，爱错了是青春。哎，蜀道难，青春道不尽！《左耳》给我最大的冲击是，我发现自己还是没有成熟到可以不再爱张漾那样的男生！是的，我知道，跟我抢张漾的不只是影片中的三位情敌，你或许也要与我为敌。但仔细想来，有时候觉得影片中的三个女孩和张漾的关系，其实是生活中三种不同的爱情状态。张漾，你造吗？总有一个人，是你忘不了，却最终还是不能在一起，比如黎吧啦。也总有一个人，为你付出了一切，可你却丝毫不在意，比如蒋皎。还有一个人，恭喜你，新婚快乐，比如小耳朵。当然，还有我这样一个老女人，快已风烛残年，可仍然停不了意淫17岁的张漾。
所以，吧啦死后对小耳朵说的那句话肯定不是“我要让你幸福”那样的废话，而是，“张漾，我要给你生个孩子！”这就是吧啦死前的最后一句话。
（本文转载自网络，原文已删除！）

  我上中学那会儿，正是饶雪漫、明晓溪、郭敬明们挥舞着名为“青春”的戈矛攻陷无数少女芳心的时节，新华书店和女生的抽屉里随处可见那些封面印着的花式俊男靓女、书名的逼格高的不得了的言情小说，加上《花火》、《萌芽》、《知音漫客》等一票子杂志，把那些个方过豆蔻年华的思春少女们搞的三月不知肉味。就像男生要翻墙去网吧玩红警传奇、揣着MP3看武侠小说一样，这个年纪的女生大多数会本能地去接受青春文学的洗礼，蒹葭苍苍，隰桑有阿，对他人笔下的风花雪月与山盟海誓怀有纯真的憧憬，乃是正值碧玉之年的本能使然。

  对于这些青春文学，当时的我是报以不屑一顾的态度的，没看过也不会有兴趣去看，毕竟除了四大名著等必读书目之外，中学男生与女生的课外阅读取向完全是两个世界，但是必须承认，青春文学之于女生即是武侠之于男生，都是中学时代最符合这个年纪特征的文化产品，只要有少男少女，青春文学有市场。时至今日，青春的主题从书本扎堆来到了荧幕，《那些年》、《同桌的你》、《致青春》、《匆匆那年》、《万物生长》、《左耳》……除了《那些年》口碑尚佳之外，每部国产的所谓“青春片”甫一上映便是打炮与唾液齐飞，青春与差评一色，到了《左耳》，审美疲劳的观众们眼前一亮，咦，竟然没有堕胎，和说好的不一样，也不知道是好评还是差评。

  青春这个东西，刚好和嫖客心态相反。当嫖客的时候是当时很爽，爽完就感觉很不爽，想着法子要抹掉，只有当年的文人才能顺理成章的嫖，还能嫖出各式佳话。但是青春相反，正值青春的时候你往往感受不到青春的美好，有时反而很厌恶，想早早脱离苦海，但是到了工作的年纪，越长大才越觉得一去不复返的青春是那么值得回味。高中时想上大学，大学时回忆高中，工作了缅怀学生时代，现在作为一个上班狗，越缅怀越觉得有如此之多的珍贵与遗憾，再想想人无再少年，够残念，也够贱。

  苏有朋导演的这部《左耳》，是我这个不太看电影的人自《那些年》之后略过无数雷同片看的第二部关于青春的电影，饶雪漫的原著我没看过，看完电影第一个念头是，哟，这青春过的真是丰富多彩，但是转念一想，谁的青春他妈过成这样啊，好像只要长的够帅，做人够坏，是个混蛋，就是要爱，关系够乱，活的够烂，青春就够high似的。平心而论，这故事虽然乱也算一波三折，要是把欧豪杨洋陈都灵放到都市剧里边装逼边撕逼也就算了，硬把这摊狗血往“青春”这个酱缸里洒，再冠以阵痛与成长之名卖青春的情怀，结果只是适得其反，因为它太脱离我们脑海中实际的青春了，帅哥，美女，乱搞，巴掌，仇恨，阴谋，车祸，撒钱，堕落，悔恨，解脱……我不知道有没有人希望有这样的青春，但肯定没人会把青春过成这样，这种所谓的青春只存在于少女的幻想与成人的唾液中，说白了只是披着青春外衣的言情片而已。这两年接踵而至的青春档期摆出了十足的打脸姿态：不是所有扯着青春当大旗的人都想坐下来谈青春，他们只是觉得，因为是青春嘛，所以老子想怎么来就怎么来。

  现在的作者和导演似乎觉得都市、古装、穿越这些题材都玩烂了，只能把颜值和狗血用来开垦青春这块新大陆，但问题是咱没穿越过，难道还没拥有过青春吗？拜托这些荒诞不经的事和我的中学生活一点交集都没有好不好，够帅够混蛋就够青春？九把刀的《那些年》为什么叫好又叫座？因为他成功地引起了所有人的共鸣。少不更事、情窦初开是青春，“新婚快乐，我的青春”，一句释然的祝福让年少者珍惜，让过往者回忆，不管自己的青春有没有这么一段值得铭记的罗曼史，都能为之动容。然而这些狂轰乱炸的廉价青春片又给我们带来了什么？为什么青春一定就是狗血与混乱的爱与被爱，难道我当不了导演明星就是因为中学没打炮？引的起荷尔蒙引不起共鸣的青春写实剧注定不会叫好，我也是不知道张漾和许弋这种人代表的是谁的青春，反正跟我这种凡人是一毛钱关系都没有。

  全片仅有的几个看点大概就是主角的颜值了，俩男主一个痞子，一个小受，相得益彰；陈都灵清新有余，姿色不足，倒很是符合校花的身份，就是一直面瘫，还有左耳失聪这个设定简直多此一举；黎巴拉还算是有血有肉，就是便当领的早；唯一好评的就是大表哥尤他，默默暗恋身边非亲生的表妹这么多年，在她被许弋非难的时候挺身而出二话不说就是干，最后落的个满怀遗憾远走他乡的结局，眼睁睁的看着妹子让给两个混蛋也是够操蛋的。

  看完之后我思忖一番，像我这种颜值没亮点，身世没爆点，既不混蛋，又不恋爱，只知道和爹妈勾心斗角只为打游戏，和班主任尔虞我诈只想看武侠的人，青春是不是只能被导演和作者给吃了？拜托，想拍苦情撕逼请往办公室和总裁家里塞，别再一遍遍吊打我那黯淡无光的屌丝的青春了。

    青春主题当道，苏有朋也过了一把导演瘾。既然是头一遭，槽点总是有的。

 比如说：主角有点多，也许是从每个人的视角去解读自己的青春吧。情节有点跳，也许是配合着多个主角的缘故吧。

 初看《左耳》这个片名，以我老土的思路猜想小耳朵该是主角，男主对她说了多少甜言蜜语，可惜左耳却听不到，然后由此引出故事。然而事实证明我确实是土了。整个前半段，小耳朵都只是默默地躲在别人身后。原来在小说里，饶雪漫以每个人为一个篇章，于是电影里，每个人似乎都是主角。有自己的一段故事。好吧，暂且当作是在青春面前，人人都是主角吧。

 前半段故事，黎吧啦引导着主线。黑人狂追她，张漾利用她，许弋迷恋她，尤他讨厌她。吧啦自己则是信奉着“❤对了是爱情，爱错了是青春。”但是我的节奏还是有点跟不上，她怎么就爱上了张漾？就看了一场球？并且死心踏地地成为他的报复工具。

 后半段，原本单纯的小耳朵似乎有部分在替吧啦活着。像她那样抽烟，像她那样抹指甲油，像她一样爱一个人。不同的是，吧啦爱的是张漾，她爱的是许弋。可是在拉面店里，前一秒钟两个人如同死敌，后一个秒钟就成了可以交心的死党？我可能又老土了，又跟不上了。

 张漾算是男主吧，至少贯穿了始终。小耳朵的恨从他这里开始，也从他身上终结。并且在剧终通过他点到了"左耳"这个题。

 许弋，小耳朵十七岁的心里的那个他。是一个美好的憧憬，却最终成了一个破碎的梦。

 尤他，有点像匆匆那年里的乔然，直到最后那个手机的出现，白忽然明白他为什么对吧啦充满敌意，为什么和许弋大打出手。都是在悄悄地保护着小耳朵。然而“好人”的结局大都一样，终于鼓起勇气表白的那一刻起，也宣告了希望的破灭。

 不管主角是谁，至少把他们放在高中这个年纪还是没有什么维和感的。特别是小耳朵，纯纯的样子。

 什么都要看两面，有槽点，就一定还是有可圈可点的地方。

 片中有两处水下的场景，应该是要表现一种唯美的感觉，虽然演员的动作不算完美，但至少还是达到了预期的效果。

 另两个出现过的类似的镜头就是车祸。一个吧啦被撞，一个是海边翻车。处理很相似，第一辆车过来，当我以为理所应当会发生什么的时候，一切并没有发生。而当第二辆车再出现的时候，悲剧就这么有点突兀地发生了。以至于吧啦被撞飞的镜头真的让我惊到了。

 还有一个场景先后出现了三次，就是废弃小屋的屋顶，远景里海边，小镇。第一次，张漾向吧啦道出自己的秘密，有一点悲情。第二次，吧啦向小耳朵说明真相，有一点真诚。第三次，多年后张漾和小耳朵冰释前嫌，这一刻，在烟火的映衬下，这个场景是最美的。

 最后当然不能忘了两次对左耳的私语。没有人知道吧啦临死前以及最后张漾到底说了什么。我想吧啦也许说了谢谢吧，因为在她心里，只有小耳朵真心对待自己。至于张漾，议定是一句能用心听见的话。因为左耳听不到甜言蜜语，却能听到心底的声音。