音乐剧

From《汉密尔顿》音乐剧

最近各项工作停滞，是因为我掉进了“汉密尔顿”这个巨坑😂

我先看完了音乐剧，又去读了他的传记，并研究了他参与撰写的《联邦党人文集》。

接下来，我想把自己在这趟认识汉密尔顿的旅途中，见到的有趣风景，分享给你，希望你会喜欢。

汉密尔顿音乐剧

如果整个7月，我只能推荐一部剧，我会推荐你去看音乐剧《汉密尔顿》的官方电影版。

这不是一部新剧。它早在五年前的2015年，就在纽约百老汇首演了。

之所以选择现在这个时间点推荐，是因为今年7月，它的官方电影版在Disney+上线了。（你在B站也能搜到视频）

这意味着，国内观众可以免费看到高清画质的《汉密尔顿》演出（此处无比感谢买了版权的Disney）。

这有多难得呢？

要回答这问题，我先说这剧在音乐剧世界的地位吧。

它2015年横空出世后，在2016年，基本拿完了全球最重要的戏剧、音乐剧奖项——

在托尼奖颁奖典礼上，它得了包括最佳音乐剧、导演、剧本、编曲等一共11项奖项，可谓横扫。不止如此，它还斩获格莱美奖最佳音乐剧专辑，以及普利策奖的戏剧奖等重量级奖项…

再说当年票价情况。

这剧当年现场演出时，是出了名的一票难求和高票价，我看有媒体报道说，百老汇平均票价800美元，相当于5千多人民币。

它在伦敦西区演出时，卫报报道，票价有被炒到6千英镑（折合人民币5万2千多）。官方为了平抑票价、打击票贩，特别规定买票者不许转票，要持身份证件入场。

而现在， 你不用奔赴海外，不用抢票，你有电脑能上网有基础搜索能力，就可以欣赏到这部在音乐剧历史上有里程碑意义的剧。这真的是互联网时代的一个美好福利，它降低了国界、金钱构筑的审美门槛。

再聊聊，为什么说在《汉密尔顿》音乐剧历史上有里程碑意义？

借用普利策奖的颁奖词来说，“其故事既具有当代性，又令人不可抗拒。”

这部剧讲述的是汉密尔顿的传奇一生。

在看剧之前，我对汉密尔顿的了解十分有限，我只知道他是美国开国功勋，撰写过《联邦党人文集》、做过律师，头像印在十美元上，最后死于决斗。

结果音乐剧一开场的说唱音乐，迅速抓住了我的吸引力——

“一个私生子、孤儿、荡妇之子，降生于加勒比海上的被遗忘小岛。身处肮脏贫苦，他如何成长为一位英雄、一名学者？”

接下来的大段说唱，快速介绍了汉密尔顿作为移民在来到美国之前的生活经历，不可谓不悲惨。

十岁时，父亲离家。两年后，母亲去世。他借住表哥家，表哥不久也自杀身亡。他13岁就去商行打工，14岁就已经负责商行贸易。17岁，家乡遭遇飓风，他把灾难中的所思所见写了一篇文章，获得家乡人的赏识，大家筹款送他去纽约读书。

作为底层移民的他，由此踏上了美国的土地，开启了他建功立业、纵横驰骋的一生。

剧中，高度浓缩地展现了他一生的关键节点事件。

与约翰·劳伦斯等好友相识；在纽约国王学院学习；参加独立战争，成为华盛顿的副手，在约克顿战役中立下战功；和妻子Eliza相识相爱，和Eliza的姐姐之间也有情感涌动；婚内出轨，传出桃色丑闻；为美国打造金融系统，建立国家银行；儿子在决斗中去世；支持杰弗逊选举，导致和Aaron Burr结仇；与Aaron Burr决斗，死于对方枪下。

他死时，只有49岁，还没来得及老去。

他一生结束得可谓匆忙，但如果你去看他已完成之事，你会发现他从政治到军事到经济展现了全方位的治国才华——推动制宪会议召开，撰写《联邦党人文集》阐述宪法精神，担任第一任财政部长，“设计了能让一个现代民族国家平稳运转的一整套机制，包括一个预算体系、一个长期债务体系、一个税务体系、一个中央银行、一个海关系统和一支海岸警卫队…”

你会惊讶于他是怎么做到的，是有三头六臂、神助之力吗？

他的人生如同开了加速键一样全力向前，节奏超快，这也是为什么我会觉得，导演LMM选择Hip-hop为主的音乐来做这部剧，是一个非常酷而且契合的决定。

Hip-hop自带一股热烈活力、年轻血性以及街头平民感。尤其是前半场密集的说唱音乐，让人感受到汉密尔顿和美国这个国家在同时快速崛起，非常high。

更别说，说唱的超快语速，可以让整个剧的信息密度变大。

有人统计过，如果是按照常规音乐剧的唱法，那么这个剧得唱4-6个小时才能唱完。而大量说唱音乐的加入，使得这个剧时长控制在2个半小时。

《汉密尔顿》让Hip-hop音乐彻底进入了主流音乐剧观众的视野，不仅如此，还破圈，成为了一种流行文化现象。据说在纽约地铁上，你唱了歌词上句，就有人可以接下句。

除了音乐使用上的大胆创新，这个剧在演员选择上，也充分体现了多元包容。

你会发现，多位主演都是由少数族裔担任。

比如剧中出演美国国父华盛顿、汉密尔顿的政敌亚伦·伯尔的演员都是黑人，女主、汉密尔顿妻子Eliza的扮演者是位亚裔，汉密尔顿的扮演者LMM，本身也是波多黎各的移民后人。此外，片中还有多位拉丁裔演员。

当LMM选择用有色演员来演历史上的白人时，他传递了一种信息：肤色并不重要。LMM没有选择成为刻板印象的一部分，而是选择成为打破刻板印象的一部分，想为他大力鼓掌。

而且，这也让这个剧和现实有了更多关联。因为当下的美国已经是一个多元种族构成的国家。舞台上呈现的多元种族构成，也是现今的投射。

汉密尔顿本身就是一个很颠覆人们对政治领袖传统想象的人，而这个讲述他生平的剧，不管是大量启用少数族裔演员，还是广泛使用hiphop音乐，也成功颠覆了人们对于传统历史音乐剧的理解。

回到剧情本身，我扪心自问过，到底是什么打动了我。

我在汉密尔顿身上看到非常多相互矛盾的特质，脆弱和强大、 理性和疯狂、自律和失控…这种矛盾构成了他的魅力内核。

他身上有神的光、兽的影，也有人的脆弱和柔情。

创造性和自毁欲，像双生火焰一样，在他体内同时燃烧。

在独立战争中，他多次向华盛顿请缨，想上前线，憧憬马革裹尸、英勇殉国的荣耀，终于被允许领兵后，他像“勇敢的疯子”一样投入战斗；

他渴望稳定家庭，娶了温良忠诚的妻子，却出轨有夫之妇；

他一方面争分夺秒求知、工作，不浪费每一次在历史中留下印记的机会；另一方面却又豪掷生命，多次陷入决斗危境，直至最后一次被死神唤走。

他的一生，会让我想起明石海人的和歌歌词：“像生于深海中的鱼族，若不自燃，便只有漆黑一片。”

而全剧除了汉密尔顿之外，我最喜欢的一个角色，是他的好友约翰·劳伦斯。

剧中，交代完劳伦斯在与英军的交火中牺牲后的那句台词“他梦想着解放并招募3000个黑人，并组成第一个黑人军团，他的自由之梦已随他一同消逝”让我瞬间落泪。

劳伦斯的爸爸是大奴隶主，而劳伦斯的梦想是废除奴隶制，解放黑奴，是要带领黑人战斗，让黑人恢复自由，他的选择完全超越了他的阶级。

他为了和他不同阶级的人的自由，付出了自己的生命。

他让我想到普罗米修斯，身而为神，却会为人类冒险盗火，甘愿忍受被猎鹰啄心之痛。

剧中对汉密尔顿政敌亚伦·伯尔的塑造，也脱离了非黑即白的叙事。

亚伦·伯尔射向汉密尔顿的的那一枪让他成为历史罪人。然而，他并不是一个纯然坏人。

剧中展现了很多两人命运的相同点，都是孤儿，都从事法律职业，都渴望为子女建立一个自由、繁荣的新国度。

这一场毫无必要的决斗，没有人是赢家。汉密尔顿死了，亚伦·伯尔的政治生命也就此终结，余生都背负骂名。

剧中亚伦·伯尔多次唱的那句“我本该知道世界之大，容得下汉密尔顿和我”也是全剧点睛之语。

在多元社会中，我们更需要学会接纳和自己不同的人的存在。

在不同群体间，用马丁·路德·金的话说，要建桥而非筑墙。“Let’s build bridges, not walls.”

汉密尔顿传

看完音乐剧《汉密尔顿》后，我对汉密尔顿这个人充满了兴趣。

我很想知道，私生子+孤儿+出身贫寒混乱之地的他，怎么会比当时很多含着金汤勺长大、从小接受精英教育的人走得更高更远？

我也很八卦地好奇，他和约翰·劳伦斯和拉法耶特之间有没有超越朋友的亲密，从剧中来看，他和约翰·劳伦斯隐隐有基情感。

要知道音乐剧一开场，劳伦斯唱的就是，“我为他而死”。

我也想知道，他和妻子Eliza以及妻子的姐姐Angelica三人之间是怎样的关系，是如何相处的。从音乐剧中来看，他和Angelica之间充满了情感张力和暧昧情愫。

还想知道，他的死对他的孩子和家人有怎样的影响？射杀他的亚伦·伯尔后来又过着怎样的生活？

于是，我找来了罗恩·彻诺的《汉密尔顿传》👆来看。

这本书也是启发LMM去打造《汉密尔顿》音乐剧的灵感来源。2008年，LMM在墨西哥度假时，看此书时被汉密尔顿的生平迷住。之后历时7年打磨，推出了音乐剧。

这本书有74万多字，900多页。如果不是想读完它再写稿，我这篇文章应该至少能提前一周和你见面。

别误会，我没有抱怨的意思。虽然它很长，但它很好读。

这本书完整讲述了汉密尔顿精彩跌宕的一生。内容的翔实度极大满足了我对汉密尔顿的好奇心。

比如，书中揭示了汉密尔顿是如何自学成才的。

虽然出身贫寒，但汉密尔顿热爱阅读。他在岛上结识的神父，因为欣赏他的才华，向他开放了自己的丰富藏书。

他13岁就进出口商行做职员，这段经历让他迅速习得了商业、金融知识，也帮他打下了文书和管理基础。书中提到尚未成年的他“即便是面对一位比自己年长很多的老水手，他也能毫不犹豫地开腔训话”表现出了杀伐决断的魄力。

这解答了我一个困惑，他为什么后来会致力于建立海关、货币系统——正因为少年时管理进出口贸易，“他清楚地了解了商人和走私者是如何玩弄那些瞒天过海的把戏的，这让他力主在美国建立海岸警卫队和海关体系。他发现生意经常会受到现金流和到期债务的困扰，而一套统一的货币体系将非常有利于刺激贸易。”

书中，还提到对汉密尔顿身世的一种猜测：他的父亲可能不是詹姆斯·汉密尔顿，而是一位名叫托马斯·史蒂文斯的商人。

这位托马斯·史蒂文斯有一位比汉密尔顿年长1岁的儿子爱德华。据说爱德华和汉密尔顿长相像到如同一个模子出来的，经常有人以为他们是亲兄弟。

而且，爱德华和汉密尔顿喜好、志趣也很相似，两人是至交好友。如果这猜测为真，那便能解释为什么，汉密尔顿和自己的父亲、兄弟都很生疏，却长期和爱德华来往密切。以及，为什么托马斯·史蒂文斯在汉密尔顿的母亲去世后，成了汉密尔顿的监护人，却没有照顾汉密尔顿的哥哥。还有，汉密尔顿的妈妈当年出轨的对象是谁。

资助汉密尔顿去北美接受教育的商人中，也有托马斯·史蒂文斯的身影。在北美，汉密尔顿求学于国王学院，在那里他阅读了大量法学著作。

他终身都保持了阅读和写作的习惯。即便是在独立战争期间，他也没有放松过学习。他在战时，阅读了大量哲学家著作，并去了解希腊、普鲁士和法国的历史。“当其他的美国人梦想在北美建立一个全新的社会，抹去欧洲文明的一切腐朽痕迹的时候，汉密尔顿则虚心向欧洲文明讨教如何设立一个新政府…他相信，新世界必须虚心向旧世界学习。”

至于汉密尔顿和约翰·劳伦斯和拉法耶特之间的关系，从传记来看，的确非同寻常。

书中写道，“他们三个人的故事一定启发了大仲马创作他那著名的三剑客”。

劳伦斯相貌英俊，有一双蓝眼睛，是一位坚定的废奴主义者，他认为“除非将奴隶从枷锁中解放出来，否则就没有资格说自己是热爱自由的人民。”

劳伦斯和汉密尔顿像“一对精神上的双胞胎”，“他们的交往中有着朋友间最深的喜爱，这种友爱近乎于男女之情…我们至少可以说，汉密尔顿对他的老朋友有着青春期迷恋般的特殊感情。”汉密尔顿给劳伦斯的信中写道，“你不应该没有经过我的同意，便利用我的敏感，偷偷溜进我的感情世界中。”这恋人般的抱怨实在引人遐想。

而拉法耶特和汉密尔顿的关系，用汉密尔顿孙子的话说，“他们俩的友谊中有着一丝浪漫”。书中记载，拉法耶特给汉密尔顿的信中写道：“从法国回来后，我对你的感情已经逐日增长，一发不可收拾了。这个世界上已经根本没有人能够想象到它有多么深了。”

而汉密尔顿和妻子艾丽萨以及妻子的姐姐安杰莉卡三人的关系，从传记来看，艾丽萨和安杰莉卡两人都爱慕汉密尔顿，但这对姐妹的关系并没有因此受到影响，她们终身都保持着亲密。

书中写道，在汉密尔顿去世后，“艾丽萨一直得到姐姐安杰莉卡的无私帮助，后者是她与过去和已逝丈夫之间最强韧的纽带。”

这三人，在死后也彼此相伴：他们三人的墓都在三一教堂。

我还八卦地查了下，安杰莉卡的丈夫约翰·巴克·丘奇葬在哪里，答案是葬在伦敦，并没有和安杰莉卡葬在一起。（有点心疼丘奇。）

因为看剧，我知道汉密尔顿的儿子菲利普死于决斗。而且在儿子临行前，汉密尔顿命令他不要夺人性命，要放弃射击。

因为这种要求实在太让自家孩子置于险地，所以我怀疑过历史上是否并非如此。结果看传记发现是真的。（我哭了，汉密尔顿这个憨憨）汉密尔顿真的命令儿子在决斗中别开枪。这种又愚蠢又勇敢又善意的行为让人百感交集。

书中揭示，菲利普之死，还产生了另一位受害者——汉密尔顿17岁的女儿安杰莉卡在知道哥哥死讯后，疯了。精神失常的她在73岁去世。悲剧的涟漪，绵延了半个多世纪。

至于汉密尔顿在决斗去世后给家人的影响，则是让家人陷入财务困境。这导致妻子艾丽萨不得不恳求美国政府，把当年汉密尔顿在独立战争结束后放弃的抚恤金补偿给她，让好她能够养家。这让我感慨，汉密尔顿自己那么高姿态，却让家人不得不放低身段求人，做伟人的家人好辛苦。

杀死汉密尔顿的亚伦·伯尔，后来也没有公开忏悔过。不过，他的下半生也和幸福没多少关系了——他因为被指控谋杀而流亡，后来指控取消后，他又经历了爱女和女婿接连去世的打击。他在两次中风后，面容可怖地离开了这个世界。

而艾丽萨成了同代人中活到最后的那一位。她享年97岁，还开了纽约第一家私立孤儿院。

她对汉密尔顿的爱，超越了死亡。她在汉密尔顿去世后，致力于整理他的文集，采访他的同时代人，希望能出版他的传记。

书中写到一个细节：“她的脖子上挂着一个小布袋，里面装着汉密尔顿在决斗前夜写给她的缠绵悱恻的诀别书，以及他们在莫里斯城恋爱期间汉密尔顿送给她的爱情十四行诗——这是一些发黄、变脆的纸片，由于纸张已经风化，艾丽萨小心翼翼地将它们缝合在一起。”

说回汉密尔顿本人，书中他让我印象最为深刻，也最为钦佩的一点是，他敢于反抗暴政的同时，也敢于反对民众的非理性情绪。

他非常清楚的知道，革命的目的不是为了一直革命，而是为了建立一个自由、稳定、强大的社会。

他多次挺身而出，阻止民众将革命激情变成对他人的屠戮。

书中写道，在北美独立战争前夕，反英情绪高涨时，有暴民准备对亲英派学者迈尔斯·库珀施以私刑。汉密尔顿冒着被暴徒攻击的风险，阻止他们冲进库珀家中，并指出他们的行为会“让自由的伟大与光荣蒙羞”。

在独立战争中，他手下想要杀死投降的英国士兵时，汉密尔顿也在第一时间制止了这种报复行为。

在战争结束后，美国社会一度有清算亲英派的思潮。他也果断站了出来，反对在没有法律审判的情况下，就驱逐亲英分子。他指出这样的行为，会导致“没有人会是安全的，也没有人知道什么时候，他自己就会成为一个内讧的无辜受害者。”

“他认为革命不应该一夜之间斩断与过去的联系，或者彻底废弃原有的法律、秩序和传统。‘争取自由的斗争就其本身而言是崇高的，’他说，‘当与高尚、正义和人道联系起来时，它应该尊重每一位朋友，把它当作人。但是如果被犯罪和肆无忌惮所玷污，那它就失去了人们的尊重。’”

很多革命者在追求自由的路上，会忘记秩序的重要性。但汉密尔顿没有，他非常重视秩序，他一生都在“平衡自由与秩序的关系。”

即便被误解为革命叛徒，他也会顶着骂声，继续用理性与民众对话，避免社会进入无政府的混乱状态。“他不是一个寻求声望的政客，而是一个决心改变大众思想的政治家。”美国有他这样的“政体之父”，是美国的幸运。

书中对他的评价是：“作为开国元勋中一位理性的智者，汉密尔顿总是扮演着‘败兴者’的角色，他经常给民众泼冷水”。

比起他战斗者的一面，我更敬更爱他“败兴者”的一面。因为后者需要的智慧和勇气更甚于前者。

《用野心对抗野心：〈联邦党人文集〉讲稿》

如果你看完《汉密尔顿》，想要对汉密尔顿发起并参与撰写《联邦党人文集》有所了解，那么我非常推荐你看《用野心对抗野心：〈联邦党人文集〉讲稿》。

你可能会好奇，为什么今天的我们需要读诞生于200多年前的《联邦党人文集》？

我想用另一个问题来回答它：“人们能否通过深思熟虑和自由选择来建立一个优良的政体，还是只能依赖强力或机遇？”——这是汉密尔顿在《联邦党人文集》的开篇之问。

如果你想深入思考这一问题，想知道人们如何能够通过理性和自由选择，构建出一个现代民主政体，那你可以翻开这本书。

这是我读过的阐述《联邦党人文集》最明白晓畅的一本书，没有之一。即便你没有法学、政治学的基础知识，你也能读懂它。

而且因为作者的写作是通过问题来驱动，读起来会很有解惑的快感。你会发现全书几本每一章标题，都是一个问题。比如第八章“国会是一个什么样的机构？”第九章“总统拥有帝王般的权力吗？”。

你可以在读它之前，先看一下目录，被哪一问勾起了兴趣，去读相应的内容就好。

👆《用野心对抗野心》的作者王建勋 中国政法大学法学院副教授

此书作者是我在法大的恩师王建勋先生。我读时，好像重回了听王老师讲《联邦党人文集》的大学时光。

当时我们每节课都会读原文节选，王老师会带大家讨论，这门课对我来说是宪政启蒙课。我的诸多观念都在王老师的授课中得到了冲刷和重塑。可以说王老师当年随手播下的知识种子影响我至今。

不过，我并不是因为他是我恩师就荐书，而是因为这本书真的值得一读。

他写作风格和他讲课一样，深入浅出。他会让原文中那些晦涩难解的句子变得亲切易懂；会带着你领略看似结构零散甚至有相互矛盾之处的《联邦党人文集》的文本内部有怎样的逻辑主线；会给你补充相关的背景知识，方便你“理解当时的美国人为何要指定新宪法，为何对某些问题存在争论。”

书中我个人最喜欢的部分是讲“美国宪法为何要实行分权制衡？”的第七章。

很多人提到三权分立，想到的就是三种权力之间相互独立、互不干扰，就像三条平行线。

但如果你看了这章，你会发现，你完全误解了何为三权分立。

如果要达到分权制衡的目的，那么三权之间恰恰不能完全分离独立，而是必须有交叉、有联系。用麦迪逊的话说，“如果没有这种关联和牵制，三个不同的机构各自行使自己的权力，那如何让它们相互制约、相互抗衡呢?”

那三权分立的“分”又该怎么理解呢？

书中的回答是，分立“并不是说这三种权力不能有任何的关联，而是说一个部门不能同时拥有两种全部的权力…或者三种权力同时拥有。”比如立法部门不能既有立法权又有行政权。

那怎么设计三权之间的关系，如何让它们既相互联系又有一定独立性，好达到相互监督、制衡的状态，则是考验制度设计者们的经验和智慧了。

书中介绍，美国国父们设计出了这样的制度：

立法和行政机关的制衡是：立法机关（国会）可以弹劾行政机关（总统），反过来，总统可以否决国会制定的法律。国会还可以通过三分之二多数，再否定这种否决。

立法跟司法的制衡是：立法机关可以弹劾法官，如果法官涉嫌滥用权力，贪赃枉法的话。反过来，如果法官认为国会制定的法律违反了宪法，法官可以发起违宪审查，宣布法律无效。

行政和司法的制衡则体现在：一方面，总统有权提名法官；另一方面，法官可以宣布总统的命令或行动违宪并无效。

书中写道：“立法、行政、司法这三个机关之间，每一个机关都对另一个机关形成了某种程度的牵制，或者说，每一个机关都行使了另一个机关的部分权力。恰恰因为这种部分地拥有、部分地行使另一个机关的权力，让它们之间能够相互制约、相互平衡。”

之所以这样设计，是因为，“每一个机关都有野心，因此，必须由其他同样有野心的机关监督和制约它。”这也就是麦迪逊所说的“用野心来对抗野心”。

最后分享两句书摘：

如果人是天使，将无需政府；如果天使统治人，将无须对政府进行内外的限制。在构建一个人统治人的政府时，巨大的困难在于：你必须先让政府能够控制住被统治者。接下来，还必须能让它控制住自身。——詹姆斯·麦迪逊

那些为了临时的安全而放弃自由的人，既不配得到安全，也不配得到自由。

——富兰克林

edited by 阿妮酱

首发于公众号“影探”

公号ID：ttyingtan

作者：大表妹

转载请注明出处

来了！年度口碑最佳来了！

开播后豆瓣评分直冲9.9分，之后稳定在9.7分。

烂番茄99%新鲜度，观众爆米花指数95%，MTC均分90，IMDB9.2分。

“震撼”、“伟大”、“绝无仅有的体验”、“现象级别的作品”……

评论区被这样的字眼刷屏，相关微博转发量破万，全世界的观众都为之而疯狂。

网友说看这部剧就有种网恋五年奔现的感觉，给这剧打一百万颗星都不够。

《汉密尔顿》

Hamilton

2020.7.3 美国

本片是百老汇音乐剧的官录原卡现场演出，以电影的形式发行播放。

它并不是传统意义上的电影制作，却有着现象级别的影响力。

四年的时间里，《汉密尔顿》已经发展为一种流行文化，并传播到世界各地。

一座格莱美奖、一个普利策奖、7座奥利弗奖和11座托尼奖。

创造了百老汇音乐剧的最高票价，场场爆满一票难求。

黄牛票也被炒到了2000美元（折合人民币1万4千元）一张。

美国前总统奥巴马曾三度前往剧院观看演出，甚至邀请主创团队做客白宫现场表演。

奥巴马和《汉密尔顿》主创团队在白宫，图源：The Loop

除了纽约百老汇，包括伦敦、多伦多、芝加哥等地都有演出。

单年创造的票房价值高达17亿美元。

原声专辑连续145周在Billboard 200榜单中位列前四十，打破历史记录。

今年2月份，迪士尼斥资7500万美元买下了该音乐剧的电影版本独家发行权。

这也是影史上最昂贵的一宗“购买已制作完成作品”的交易。

受到疫情影响，原定于明年在电影院上映的《汉密尔顿》也提前以小荧屏的形式和观众见面。

本月3号，迪士尼的官方流媒体平台Disney+正式上线本片。

一场世界范围内的全民狂欢也就此展开。

《汉密尔顿》是以音乐剧的表现手法讲述了美国国父亚历山大·汉密尔顿跌宕起伏的一生。

活泼有趣、生动饱满的创作也让平面的历史人物一跃成为了鲜活的舞台形象。

最重要的是，《汉密尔顿》传达了当下美国最需要的信息。

唱出了平等，跳出了自由，也为历史赋予了全新的意义。

今天就借着这部大热的高分剧，表妹来和大家说说这部剧和历史人物的跨时代意义。

亚历山大·汉密尔顿（左）和音乐剧中角色的饰演者林-曼努尔·米兰达（右）

“一个野种，孤儿，荡妇生的苏格兰后裔，如何成长为一名才子，一代传奇？”

剧的第一幕直截了当唱出了汉密尔顿的家庭背景。

他出生于加勒比海被遗忘的不毛之地 ，是一个私生子，肮脏落魄，一贫如洗。

14岁父母双亡成了孤儿，而后开始在贸易公司工作，学习知识。

17岁靠着自己的一腔热血和才华横溢，被家乡人送到了北美洲大陆接受高等教育。

他是个典型的移民者。

幼年的汉密尔顿，图源外网

“我决不会放走手中的机会，我就像我的国家一样青春、好斗、饥渴。”

正是因为卑贱的出生，汉密尔顿的一生都在努力改变自己的境遇。

从大学走出的他遇到了生命中最重要的一帮战友。

他们投身到独立战争中，为国家和自由而战。

凭借他极高的政治和沟通技巧，他担任了乔治·华盛顿参谋部的副官。

这也是他政涯的开端。

独立战争中的汉密尔顿和华盛顿，图源：History.com

战后，汉密尔顿进入邦联议会，正式踏上政坛。

他参与制订美国1787年宪法、联合撰写《联邦党人文集》。

他被任命为美国首任财政部长，并创立美国国家银行和铸币局，奠定了美国宪政和金融体系。

他创办的联邦党作为美国首个政党，与民主共和党针锋相对，成了美国两党制的雏形。

财政部大楼门前汉密尔顿的雕像，图源：brewminate.com

汉密尔顿走上了人生巅峰，却因为一桩桃色丑闻被打入底谷。

一位美艳少妇引诱了汉密尔顿，并且联合丈夫敲诈汉密尔顿。

事件曝光后，汉密尔顿的政敌全力抨击，说汉密尔顿利用职权进行权色交易。

汉密尔顿太天真了，在意名誉的他自以为写了数十页的自我忏悔能够解释清楚一切。

但这封忏悔书不仅把事件弄得满城风雨，也让他原本幸福的婚姻变得摇摇欲坠。

这桩桃色丑闻是汉密尔顿人生中最大的污点和政涯转折点。

剧中对于桃色丑闻的叙述

他的自信和勇敢成就了他，让他走上了政坛顶端，却又毁掉了他，让他成为众矢之的。

晚年的汉密尔顿学会了收敛锋芒，却还是败在了残酷的命运手中。

在一场由私怨引发的决斗中，49岁的汉密尔顿被子弹击中，不治身亡。

命运似乎给他开了一个玩笑，因为他的长子也是死于一场决斗之中。

就这样，汉密尔顿结束了他传奇的一生。

汉密尔顿被视为美国历史上最伟大的财政部长，他的肖像也被印在了10元美元纸钞上。

相比起政治遗产，那些在当时被主流政治忽视甚至攻击的事物或许才是汉密尔顿最希望被人们所认可的。

他的出身在当时的政坛其实是格格不入的。

身边站着的国父无一不是出身显赫，唯有他是以移民者的身份出谋划策。

移民者在当时的美国并没有话语权，不少人攻击汉密尔顿，质疑他参加独立战争的目的是为了私利。

美国国父群像，图源外网

那时候的汉密尔顿彷徨过，也考虑过是否应该继续为自己的“美国梦”而牺牲自己。

他甚至想过，他是否是一个“美国人”。

但正是这样一个出身卑贱的移民者，带领美国朝着胜利的曙光前进，赢得了独立战争中最关键的约克镇战役。

一个私生子凭借自己的努力和远见卓识，从一无所有到美国国父，从贫困潦倒到扬名立万。

他也犯过错误，也被人误解污蔑，在质疑中匆匆退出了政治舞台，又被命运开了玩笑。

人人生而平等，不以出身论功绩，不以成败论英雄。

这就是《汉密尔顿》音乐剧的核心内容。

而这个核心内容也被创作者林聚聚以“遗产”（Legacy）一词来形容。

在汉密尔顿临死前的独白中，他也谈到了这个话题。

“什么是遗产？遗产是在一座你永远无缘见到的花园里播撒种子。”

那时候的汉密尔顿并不知道自己的功绩会对后人有如此大的影响。

也没想过会有一个天才音乐家将他的故事写成了音乐剧，并被千万人喜爱传唱。

通过歌词，我们了解到了汉密尔顿传奇的一生。

林聚聚并没有刻意去强调汉密尔顿的完美，反而将他性格弱点和人生污点阐述出来。

用极其浓厚的笔墨将汉密尔顿刻画成一个情义两全、有功有过的人物形象。

这样的创作来自对人物的认可，而这样的认可也是因为林聚聚在汉密尔顿的故事中看到了自己的影子。

准确来说，是美国移民群体的影子。

林聚聚虽然是土生土长的美国人，却非常自豪于他波多黎各后裔的身份。

汉密尔顿穷尽一生来证明自己存在的意义，林聚聚也在用自己的努力向世人证明，移民者同样对这个国家是有贡献的。

出身并不代表一切，不管你是移民者还是土生土长，你都有权利在这片土地上释放你的才华。

在这片土地上，人人都应该是平等的。

何种肤色、从何而来、何种信仰都不该成为追梦的阻碍。

百年前的汉密尔顿如此，如今的林聚聚和美国大陆上千万移民者们也是如此。

在选角方面，林聚聚更是“任性”了一把。

整个《汉密尔顿》剧组包括伴舞演员在内只有两名白人，剩下的演员全部是由非裔、拉丁裔、华裔扮演。

这样的选角大胆而又冒险，在百老汇这样传统的表演舞台上，如此的多元化的卡司阵容实属罕见。

林聚聚在采访中就此事发声：“我们的演员表看上去就和现在的美国一样，这当然是有意为之的。”

这也呼应了汉密尔顿在参政期间提出的政治理念：废除奴隶制，主张美国走工业化道路。

而他的理念在多年后也被同样出身寒微的林肯所继承并实现，这就是“遗产”的力量。

《汉密尔顿》剧中唯一白人主演乔纳森·格罗夫（代表作：《心灵猎人》、《冰雪奇缘》）

但汉密尔顿留下的伟大遗产，在当下的美国却被一些人践踏着。

众所周知，美国的建立和发展离不开移民者们的努力。

可事实却是，2020年的美国仍然在排斥着移民者们。

高喊着遣返移民、在美墨边境造围墙等这样激烈的口号，主张着白人至上并进行种族歧视的行为。

听上去也是颇为讽刺，美国是一个崇尚自由和平等的国家，但同时也是歧视最严重的国家之一。

特朗普的边境墙，图源：新浪网

《汉密尔顿》之所以能被观众称为“伟大”，是因为剧中传达的正能量正是当下美国急切需要的。

如前总统奥巴马所言，看完这部剧的观众可以了解到这个移民者国父到底创造了怎样的价值，留下了怎样的遗产给后人。

“一个不断发展的国家，有着多元化也充满了能量，并且在精神上永远年轻。”

每个人都会犯错，没有十全十美的人，就像汉密尔顿也曾失足过。

但是这样的错误和弱点终会被克服，只要敢于正视，就没有做不到的事。

奥巴马和音乐剧创作者林聚聚对谈

同时，历史不应该留在过去。

以音乐剧这样独特的表现手法为历史赋予新的时代意义，让历史重生在观众们的心中。

《汉密尔顿》这部剧让当下的美国人认识到，学会正视错误和弱点，方能够变得强大。

也反复告诉美国人，人人生而平等。

出身或许会影响你的性格，但是不能决定你的功绩，也不能阻碍你的逐梦。

就如汉密尔顿，他可以从孤儿蜕变成国父，从外来者成长为建国者。

那么你们，我们，每一个人，都有机会实现自己的人生价值。

不管身处何方，都能够发光发亮。

真正的强大不是靠口号，不是喊着“让美国再次伟大”就能够实现美国梦的。

或许在数十年后人们提到《汉密尔顿》时，也会以“遗产”一词来形容它。

歌词中所唱的那些金句，也会成为时代的标语。

而这就是继承的力量。

“我就像我的国家一样青春、好斗、饥渴。”

“事实不辩自明，人人生而平等。”

“为自由而举杯，有些东西他们永远无法夺走。”

“你会和我们年轻的国家一起成熟，我们会为你流血牺牲，为你开辟正确的道路。”

“谁会活着，谁会死亡，谁会将你的故事传唱？”

文/大表妹

演员都发财了吗？

1. Hamilton团队2019年回到汉密尔顿的家乡那个加勒比小岛演出，并捐出4300万美元，支援当地从严重的飓风灾害中恢复。汉密尔顿17岁时被岛民资助去纽约读大学，从此再没回乡，200多年后的LMM以这种形式帮他回馈了家乡。
2. LMM的父亲18岁从波多黎各到纽约大学学习，LMM多次提到这部剧让他想起父亲（都来自加勒比小岛，都是少年时期来美国求学的新移民）。他父亲担任Hamilton这部剧的政治顾问，每年能收到约30万美元分红（2018年数据）。
3. LMM已经获得普利策/艾美奖/托尼奖/格莱美奖，美国的大满贯叫EGOT（艾美/格莱美/奥斯卡/托尼奖），现在他只差一个奥斯卡。
4. LMM每年从这部剧得到的收入估算650万美元（2018年数据）。
5. 百老汇演员的底薪是1900美元/周，如果被托尼奖提名，周薪会提高500美元，如果获奖，再提高1000美元，约20w美元/年。这部剧首发的演员都有分红，几个主演（三姐妹，五兄弟）都已年薪超过百万美元。
6. Eliza的演员Philippa Soo是华裔，父亲是中国血统。她本人是90年的。PS，Eliza承包了我的全部泪点：得知丈夫偷情，痛失爱子，原谅丈夫，还有最后一幕的坚强和温柔。演的太好了。她和大姐的演员都获得了托尼奖。

现实中的三姐妹,情妇和Burr的妻子

1. Angelica在认识Hamilton之前已经结婚了。两人确实是有互相动心的。当时社会上有流言说大姐和汉密尔顿的关系，但是据考证，两人有调情（flirt），没有出轨（affair）。

2. “Helpless”一节中Eliza唱：“Laughin’ at my sister, cuz she wants to form a harem”, -我姐姐说她可以给我们当后宫。Angelica回复：“I’m just sayin’, if you really loved me, you would share him”. 这一段出自两姐妹间真实的信件"if you were as generous as the old Romans, you would lend him to me for a little while…"我觉得这正表明姐妹俩感情好，最亲密无间的闺蜜才敢这么说。

3. Angelica非常非常有魅力，跟一众大人物都有非同寻常的关系。她31岁时认识了Thomas Jefferson，后者立即对她展开追求，尽管那时候她已经有4个孩子。后来Hamilton和Jefferson作为政敌水火不容，Angelica站在了Hamilton这边，给Hamilton提供Jefferson的私下谈话内容，Hamilton利用这些信息攻击Jefferson。

4. Hamilton死亡时，Angelica陪在身边。Angelica死后，和Hamilton葬在同一个教堂。

5. 三妹Peggy跟Hamilton在现实中关系也是很亲密的，剧里提到Peggy confides in me。Peggy42岁死于风寒，临走时只有汉密尔顿在身旁。

6. Schuyler家一共有8个兄弟姐妹，剧里只出现三姐妹（实际生了14个，8个活到成年）。

7. Eliza和Hamilton是一见钟情并闪婚，1780年初认识，4月就结婚了。两人当时23岁。Eliza是姐妹中唯一一个经过父母同意后结婚的，其他姐妹都是私奔。

8. 汉密尔顿的那场外遇发生婚后第13年。大儿子Philip死于婚后第21年，当时Peggy Schuyler刚去世不久。大儿子死后，大女儿Angelica（跟大姐同名）因悲伤过度而精神失常，再也没恢复。Hamilton死于1804，儿子死后的第三年。

9. Eliza在Hamilton去世之后活了50年，终年97岁。他们的8个子女，除了大儿子早逝，大女儿发疯，其他子女都很成才，继承了父亲的衣钵，都从政或做律师了。

10. Eliza作为开国元勋遗孀，晚年常被总统和政客们拜访。她神智一直清醒。汉密尔顿的情妇Mariah Reynolds去找过她道歉，被她骂走了。

11. 汉密尔顿的情妇Mariah Reynolds跟丈夫James Reynolds离婚的时候（1793年），Burr是她的离婚律师！

12. 华盛顿的妻子在剧中有被提到一次， A Winter's Ball里 Aaron Burr说Martha Washington "named herferal tomcatafter"Alexander Hamilton.Martha Washington就是华盛顿妻子。Eliza跟华盛顿的妻子是朋友。

13. Burr的老婆Theodosia比他大8岁，正是剧中他爱上的那个英国军官的老婆。那时她已有5个孩子，他们直到那个军官死后才结婚（比Hamilton晚两年），可真的是把wait for it的人设贯穿到底。两人有一个女儿，跟妈妈同名。Theodosia现实中聪明又美貌，是坚定的女权主义者，支持女人受教育，女人参与政治。她在婚后第12年因胃癌而死。

14. Hamilton在剧中的时间跨度是30年，17岁到纽约求学，47岁在决斗死去。

🌟拉法叶的后半场

拉法叶在上半场交代说要回去解放法国，所以在下半场没有出现。我很好奇他回法国之后过得怎么样。

1. 拉法叶回法国后，成为路易十六治下的国民警卫队总司令官。他主张君主立宪，也就是和平过渡，从封建制君主说的算，过渡到议会制。
2. 拉法叶起草了法国版的独立宣言，Jefferson还帮他修改了（美国独立宣言的起草人，当时是驻法大使，也是拉法叶的好友）。不过这份宣言发表后第三天就发生了巴士底狱事件，法国大革命开始了。
3. 拉法叶曾在暴民冲击路易十六和王后时保护他们。这位王后就是著名的断头王后，名言“他们没有面包吃，为什么不去吃蛋糕呢？”
4. 路易十六被断头后，拉法叶没逃过被关进监狱的命运。他唯一的儿子逃到美国，住在汉密尔顿家，和华盛顿也见了面（他儿子也叫George Washington）。大姐Angelica夫妇曾帮拉法叶逃出监狱，但是不幸又被抓回去了。他的妻子和女儿陪他一起在监狱，关了五年多。
5. 拉法叶在监狱里备受折磨，放出来的时候头发都掉光了，跟活人比起来更像一具尸体。服刑期间Jefferson说服了美国国会给拉法叶支付薪水，理由是他是美国的国家英雄。
6. 拿破仑给拉法叶驻美大使的职务，他拒绝了。杰弗逊当上第三任美国总统后，请他出任路易斯安那州州长，他也拒绝了。
7. 拉法叶在美国建国50周年的时候（69岁）受美国总统邀请，到美国环游了一年。他去到每个州都大受欢迎，受到热情款待。

🌟兄弟情

1. 劳伦斯跟汉密尔顿关系亲密。战争期间他们频繁通信，汉密尔顿在信中多次说他爱劳伦斯。可惜劳伦斯在27岁英年早逝。战争都胜利了，却在返还途中被射死，太惨了。
2. 拉法叶跟汉密尔顿同样非常要好，他给妻子写信说，华盛顿有一个助手叫汉密尔顿，我跟你提过的，我非常爱他。汉密尔顿的孙子说这三个人是 “a gay trio”，同志三重奏。
3. Burr，拉法叶，劳伦斯，汉密尔顿这几个人年龄相当，都是1754-1757年间出生的。裁缝&间谍Mulligan比他们大十几岁，没有证据表明他认识劳伦斯和拉法叶他们。
4. Thomas Jefferson比汉密尔顿大14岁，James Madison比汉密尔顿大6岁，他们在下半场中和Hamilton是政敌，后来分别出任了美国第三和第四任总统。
5. 第二幕中Madison的话比较少，一直拿着块儿白手帕，老咳嗽。现实里他身体确实不大好。Jefferson也不像剧中那样能言善辩，他是个糟糕的公众演说者，大部分重要演说都咕哝着带过。
6. Jefferson一生中有超过650个奴隶。他起草的自由宣言中，规定奴隶贸易非法，拥有奴隶合法。他还和自己的黑奴情妇生孩子。在最近的BLM运动他的雕像因此被推倒。
7. 华盛顿和Jefferson都有黑奴，拉法叶和劳伦斯都主张解放黑奴。拉法叶给华盛顿写信请他解散家里的黑奴，华盛顿拒绝了。汉密尔顿不清楚有没有黑奴，但解放黑奴这件事在他这里没排上优先级。
8. Jefferson死于美国建国50周年国庆节，跟第二任总统John Adams死于同一天。
9. John Adams在剧中出现了两次。第一次是在“Take a break”中，两姐妹邀请Hamilton去度假，Eliza劝Hamilton说：“Angelica, tell this man John Adams spends this summer with his family”, Hamilton回复说：“Angelica tell my wife John Adams doesn’t have a real job anyway”. 观众大笑。 在“The Adams Administration”中：Adams管Hamilton叫”creole bastard”，Hamilton说Adams是 fatmotherf**ker。互骂傻B。吃瓜者Burr表示: Hamilton is out of mind.
10. John Adams被称为矮胖总统，他是第一任入住白宫的总统，也是少数一个任期就下台的总统。他的长子John Quincy Adams是第六任美国总统。
11. Burr跟Ham决斗时已位至副总统，对他人来说的巨大成功，对他而言却是心里迈不过去的巨大失败。他把失败归因于汉密尔顿，于是提出决斗。子弹射出的刹那他就已经后悔了，当时就知道会因这件事被视为历史罪人。剧中他表情惊愕和悔恨，大喊“Wait…”说世界之大容得下我们两个人。 这句话是真实的。

参考来源：

//hamiltonmusical.fandom.com/wiki/

//www.nytimes.com/2017/11/08/theater/lin-manuel-miranda-hamilton-puerto-rico.html

//screenrant.com/hamilton-lafayette-after-musical-what-happened/

//www.denofgeek.com/movies/hamilton-what-happened-to-lafayette-in-france/

//youtu.be/1HT3FSQ8uJw

维基百科 //zh.wikipedia.org/wiki/%E6%9C%AC%E5%82%91%E6%98%8E%C2%B7%E5%AF%8C%E8%98%AD%E5%85%8B%E6%9E%97

历史剧《John Adams》 //movie.douban.com/subject/2131678/

大西洋月刊的Review说，这次的电影像是一个来自2016年的时间胶囊。

我感同身受。

所有人的演出状态都很出色。加上在Public Theater，到准备上Broadway的排练，到正式演出近一年。录像是2016年6月，主卡司离开前分三天拍摄的。两场演出，一天无观众，专门拍特写。比如Alexander Hamilton这句特别明显，因为Live演出，这句之后因为观众反响太热烈，不得不多加了两个bars停顿。录制版中，没有欢呼，没有停顿，还有一些不习惯。其余部分都非常seamless。

Leslie Odom Jr.让没法到现场的观众看到，一场唱跳下来，实在直观的辛苦，拿托尼最佳男主让LLM陪跑当之无愧。

Lin-Manuel Miranda上半场的发挥比下半场更好，林擅长说唱，一定程度上弥补了非专业出身的唱功的不足，Hurricane和It’s Quiet Uptown这两首比较明显演的成分盖过了唱。

Renée Elise Goldsberry一首Satisfied技惊四座，切换了Helpless的视角和叙事，编舞表演倒转时间令人瞠目结舌，整首歌一气呵成，终于让我们见识到“现场”的舞台魅力。

所有演员都可圈可点。舞台，灯光，编舞，服装和听觉的互动终于得以呈现，制作方面的巧思和创作的理念，还有文化的影响，可以参考《Hamilton: The Revolution》；关于Alexander Hamilton其人，可以阅读Ron Chernow的传记。不一而足。

这场演出录制完的半年后，左派的泡沫被Trump的当选戳破。就像朝气蓬勃，热血沸腾的上半场，转眼进入一个黯然的下半场，处处是陷阱。

我刚到美国两个月就见证了奥巴马的当选，又恰好在《Hamilton》上百老汇preview的当天，离开了美国。提这些，当然不是要把我放在他们的叙事中，也不是对自己人生的重构和解释，而是，没有这些时间的节点，我甚至不知道自己来自哪里，去过何方。《Hamilton》自然是奥巴马执政的遗产。这场录像也将这个遗产，原封不动地留给了五年后的美国，五年后的世界，五年后的我们。

当我们打开这个时间胶囊，发现《Hamilton》仍然relevant，甚至比当初那个过于乐观的世界更relevant（Let us not pretend it is not political）。我想引用另一个Ham（#YayHamlet!）：

The time is out of joint.

这才是我真正惶然的原因。几年来，Lin、他的作品和为之付出的人传递的是真挚的温柔和力量，世故与讥诮不能敌，也非虚假的健身房鸡血。所以不要忘了，还有下半句。

O cursèd spite, / That ever I was born to set it right! (Ham 1.5.188)

还有无回天之力？

P.S. 各位记得看完credits，结尾处有未被收录在官方专辑中的退场音乐（真是毫无保留！）。之前Ham4ham也表演过一次（youtube链接）。

P.S.2 因为在观看的过程中，反而想起被cut没有进入最终版本的三首曲目，又非常喜欢，所以想借此机会提一下。这些曲目被收录在《Hamilton Mixtape》中。

The Hamilton Mixtape

8.2

Various Artists / 2016

1. Valley Forge 这首唱的是美军在Valley Forge过冬，是独立战中最艰难的时刻，大量歌词取自Thomas Paine发表的《American Crisis》中的原话，甚至还化用了Allen Ginsberg的诗Howl（“I am seeing the best minds of my generation…”），最后也展现了Hamilton火爆的脾气，被删除实在可惜，一部分还留在Stay Alive等曲目中。

2. Congratulations 这首来自Angelica痛骂Hamilton行事鲁莽，骂得特别痛快，在观看过程中特别希望这首能出现。但可惜，因为此时观众的重点应该放在Alexander Hamilton和Eliza的关系上，如果保留会喧宾夺主，所以缩短以后就是现在The Reynolds Pamphlet里仅存的几句。Renée Elise Goldsberry在Ham4ham中表演过一次（youtube链接）。

3. Cabinet Battle 3 现有的两场Cabinet Battles是我认为Lin下半场发挥最非常出色自如，不输底气的表演。用Rap Battle议政也是非常讨巧的形式。被删除的第三场Cabinet Battle集中讨论的是奴隶制，有一部分观众反应的该剧讨论奴隶制不够的问题，我并不同意，Lin本人也做出过回应。Again，被删掉很遗憾，部分涉及奴隶制的台词被融入到其他曲目当中，我也理解下半场的情感核心要放在Hamilton的政治生涯和私生活的双重失败和Eliza的救赎上。

Hamilton

9.6

Lin-Manuel Miranda Jeremy McCarter / 2016 / Grand Central Publishing

Alexander Hamilton

9.6

Ron Chernow / 2004 / The Penguin Press

一场神秘的晚宴，三位与会人不知聊了什么，屋外人的“羡鱼情”却已经将我们征服~就在短短的一首歌中，有的角色变成熟了，有的角色变腹黑了，美利坚的命运也被妥妥的安排了！

想必有的小伙伴已经猜到，笔者描述的是“the room where it happens”，个人心目中这部剧的高光时刻——而随着阅历的增加，愈发觉得这一转折性的时刻值得细品~

可以说，Hamilton曾经是笔者心目中的最佳音乐剧，也激起了自己对于“灯塔国”的无限向往...直到2020被困纽约（至今还脱身无术），才发现灯塔不亮了，反而是青山依旧在，一片东方红~

其实仔细一复盘，就会发现Hamilton虽然本身非常优秀，实则也是恐怕被“抬”上神坛的：没有奥巴马和纽约时报的大力吹捧，它的票价或许也不会上天——但是！当我们取下漂亮国主旋律的光环，再度审视这部剧及其背后的历史，却依旧能够受益匪浅！因为它描述了一条充满传奇色彩的文青成长之路，其精神内核实际上是超越时代与文化的！

谁是Hamilton？

首先，我们必须要吹一下LMM，不只是因为其作曲才华，更是因为他能慧眼识珠，选择讲诉一位几乎无人问津的美国国父的故事~

林叔因此剧被pick成为时代top 100之大咖，其影响力可见一斑

有种说法叫做“半部英剧治天下”，指的是《是，大臣/首相》系列——笔者认为其很好地揭示了西方政坛那一套：表面上出风头的都是人缘好却被花样摆布的政客，而实际上真正治理国家的却是那些默默无名的公务员...

虽然是个暴脾气，Hamilton实则是个制度设立者+华尔街祖师爷

而美帝建国史何尝不是那样一套？华盛顿被吹出了“落樱神斧”，杰佛逊起草的《独立宣言》更是树起了“人人生而平等”的牌坊...至于帷幕后面的Hamilton?十美元上给他留个位置就不错了（在音乐剧横空出世前这都差点被弄没！

但真的深究起来呢？跟抗英主力法军比起来，常败将军华盛顿只能算是“游而不击”；杰佛逊不仅自己蓄奴，还跟其女奴谈了一场旷世之恋；而满口仁义道德，与法兰西情比金坚的新生漂亮国，在人家陷入大危机之际，也像渣男一样袖手旁观...眼看昔日“偶像”的雕像快被游街群众拆光了，笔者才愈发认识到了Hamilton的宝贵！

BLM运动中，杰佛逊不幸躺枪...

当然，我们不能苛求古人，在调侃之余更得实事求是——只能说有的人被包装成了牌坊，而有的人默默地播下了种子~Hamilton留下的legacy（遗产）真的令人细思觉恐：其主导的《联邦党人文集》统一了思想，真正帮宪法“打赢了官司”；而不惜卖首都争取到的财政权，更是连其死对头最终都不得不称赞的...

如果没有他，或许美利坚还是一个首都设在纽约的邦联，各州各自为政，一盘散沙（虽然今天也越来越像裂众国了...）；而或许其早就因财政危机而陷入混乱，避免不了一次又一次的谢司起义！

因讨薪而引发的老兵暴动...治天下真的没那么容易！

笔者相信，LMM当初选中Hamilton，并不是因为和他有关的八卦故事，而是真正看透了历史的真相——其实，Hamilton也是一个“苟...”，而将个人的名誉甚至生命置之度外的英雄，他nonstop地奋斗，为将来的灯塔播下了种子~

国士原本是文青

恐怕没有比音乐剧能更好讲诉Hamilton传奇人生的方式了，笔者在此也不想对他的生平过于赘述...只想简单盘点一下他的人生道路~

毫无疑问，Hamilton是个文青：他的一支笔，可以在年少时得到家乡父老的青睐，从而改变自己的命运；他的51篇雄文，直接孕育了联邦党，促进了美利坚建国；而他的一张嘴，既能在内阁争论中口吐莲花，又能一锤定音，把死对头杰佛逊送上总统宝座（顺便坑死了老朋友Burr...其出众的才华在LMM嘻哈的音乐中被展现的淋漓尽致！

但他更是一个热血青年，更希望有一把自己的枪~他像斗士一般的偏执，一心建功立业，却一直被华盛顿老爹死死的按在板凳席上...终于，他上场了，仗打赢了，但斗争才真的开始；当面对各怀鬼胎的各州代表，处处掣肘的内阁同僚，甚至曾经的战友（尤其是麦迪逊）反目成仇——他只得告别罗曼蒂克，向Burr学习交易的艺术orz

而此时的杰佛逊还是图样，在剧中空有文艺仿佛成了一个精神法国人...在治天下的阶段，他成了Hamilton最大的对头，两人似乎水火不容！

路线问题催生了两大党

而我们，在Burr的诧异与觉醒的同时，发现两方居然进行了妥协！一场“首都换财政”的晚宴，LMM并没有直接展示是怎么样进行的，却显得更加神来之笔！我们不知道Hamilton经历了哪些纠结，又是如何与对手纵横捭阖——说实话历史的细节往往不可考，而我们只知道这件事情发生了~

而更加可贵的是，在暗中练就霹雳手段的同时，Hamilton依旧不忘初心，坚持菩萨心肠：在1800的总统选举中，他站了有信仰的杰佛逊，虽然两人依旧是道不同不相为谋；而随后结下梁子，在与输家Burr的决斗中，他又不愿伤害对方，结果断送了自己的性命...剧中的Hamilton，真的可以用大公无私来形容，手握屠龙术却坚持信仰，拒绝化身恶龙！

国外网友对剧中角色的评价（PS：并没有看破老爹的花瓶本质...

而这，恐怕就是他的反面，Burr所缺失的——论起才华、手段，Hamilton表示过自愧不如（虽然不知道是不是故意抬举...而Burr没有自己的立场，只习惯见风使舵~被Hamilton刺激之后，他的人生目标变成了向上爬，却没有发现Hamilton成功的秘诀，除了nonstop之外，更是牺牲小我，不惜一切成就事业！

天下寒士何以自处？

笔者认为，《让子弹飞》里的师爷形象，把Burr这类投机知识分子黑出了翔——死在钱堆里，屁股在树上...缺乏信仰，一贯骑墙却不得好下场，这真的要怨恨Hamilton吗？

或许有人以为，比起Hamilton，Burr只是缺乏了人生的际遇——比如如果他和华盛顿当初一拍即合，或许就会走上不一样的道路...而笔者认为，Hamilton的身份实际上早已经超越了华盛顿的幕僚！他并没有像众多知识分子一样依附于别人，反而走出了独立自主的道路！

所以说，虽然杰佛逊一开始还在叫嚣“没有华盛顿，你将一无是处”，但当华盛顿真的隐退，Hamilton被二代目亚当斯总统打压时，还果断痛打落水狗，并不得不承认他“能拿笔就是威胁”——Hamilton是怎样从一无所有的移民成为联邦党的幕后领袖的？华盛顿的关系固然有帮助，但更为重要的恐怕是他自己nonstop地奋斗！

革命尚未成功，大家记得学习姿势

而当杰佛逊，Burr等人的暗箭袭来，Hamilton更是选择了自爆——一场桃色丑闻，使得自己身败名裂（再也当不了总统，杰佛逊可高兴了）、家庭破碎，却保住了自己的政治遗产...我们恐怕只能一边瞠目结舌，一边为他的牺牲而动容！

原来在大洋彼岸，也有“埋头苦干的人，拚命硬干的人，为民请命的人，舍身求法的人”...虽然在为总统涂脂抹粉的美利坚“正史”上，Hamilton一生的八卦色彩很浓，但再多的狗血也难掩其身上的光辉，只待LMM这样的伯乐，用文艺的手法，将其精髓再现于舞台！

时隔两百年，却在某种意义上成就了彼此——让人如何不唏嘘

如果说有什么遗憾的话，则是Hamilton死于非命...明明使自己和国家走上了独立自主的路，同时还有“百万件事要去做”，怎么就因为个人恩怨，白白断送了性命？笔者认为，这种轻如鸿毛的死法是要不得的，管他有没有绅士风度，是不是宿命所在——就像现在，苟住扛过疫情才是最重要的！只有留得青山在，完全可以慢慢探索自己的道路~

而关键所在，笔者认为是找到自己的信仰，而不是只盯着眼前的利益成为一个工具人...哪怕我们没那么文艺，只是像Eliza一样平平无奇，如果利用好了时间，相信也能做出一定的贡献！

如果说“决策现场”最让笔者深思，结尾的Eliza无疑最令笔者感动！

最后想夹杂些中国音乐剧的私货：我们真的应该向LMM好好学习学习...历史长河中，中华民族的传奇人物难道少吗？随手一翻史料恐怕都能吓到大家~

更别提另外一个湖南的图书馆管理员了...

而我们总是不屑去了解、不屑去挖掘，反而习惯了脱离国情和群众去闭门造车——举个自己的例子，当初有个原创剧创作的机会，我们对于前人的事迹意兴阑珊，一心想自己从无到有写剧本，结果就是没有然后了...而LMM却在历史隐秘的角落挖掘出了宝藏，带我们揭开了巨人的面纱，还把所谓的主旋律呈现地如此精彩，恐怕真的值得我们的创作者好好学习！

总之到了2020年，哪怕灯塔不再闪亮，Hamilton的光芒依然值得我们凿壁借光！希望大家都能好好保重，在享受本剧的同时，也能获取一些启迪~

N刷后补点“多余的话”：

恐怕一千个人，就有一千个Hamilton...笔者非常欣赏LMM的诠释角度，有感而发一半也是为了自我批判——不过，也欢迎大家对号入座！ 或许有些地方表述的不到位，引发了大家的误解，但正如歌词所言“I'd rather be divisive than indecisive”~希望我们都能在“take an honest stand”的同时“thinking past tomorrow”！

如果有小伙伴感兴趣，再推荐几个我们自己的宝藏（总之笔者是屡次经历了从“不屑”到“真香”的心路历程！

安利三宝老师——最“声入人心”的宝藏，或许远在天边外，或许近在眼前

去依附

9.0

董筱丹 温铁军 / 2019 / 东方出版社

最后： 请大家尽量在官方渠道观看 //www.disneyplus.com/movies/hamilton/3uPmBHWlO6HJ 实在不行也可以学习一下捐(bu)款(piao)教程：//www.weibo.com/2219816422/J9Su4cypv 在特殊时期，相信所有的戏剧工作者，都需要大家的支持！

TheatreBomb-剧燃：

特立独行的另类剧场，逗逼中的轰炸机 长按扫码↓载歌载舞步入歪门邪道！

IMDB头条推荐9.2分，烂番茄109个媒体评价，新鲜度99%，均分9.2，Metacritic均分高达90分……谁能想到，这部创纪录的高分电影竟然是一部音乐剧——Disney+新上映的经典音乐剧《汉密尔顿》电影版，人称“原卡”汉密尔顿。

美国独立日前一天，音乐剧《汉密尔顿》高清官摄在Disney+上线，成为音乐剧圈内的一大盛事。该片原定2021年10月15日北美上映。但因为疫情的原因，以7500万美元的价格，将发行权卖给了迪士尼。编剧兼主演Lin-Manuel Miranda（以下简称米兰达）半开玩笑地表示：“就当做是献给这个饱受创伤的世界的一份礼物吧。尽管这个礼物也难免带有悲伤的基调……”

时光回到四年前，2016年6月，在原卡司离开的两周前，百老汇理查德·罗杰斯剧院（Richard Rogers）里安装了9台摄像机，从前排的俯视镜头，到舞台两侧的镜头，再到整个舞台的镜头，加上观众席最佳位置拍摄的画面，拼接在一起，尽可能地保留下《汉密尔顿》现场表演的震撼感。

为了营造沉浸式体验，官摄频繁使用了特写、推拉和摇移镜头，还加入整个舞台的鸟瞰图。因此我们能看到扮演华盛顿的克里斯托弗·杰克逊眼中闪烁的泪光，扮演英王乔治三世的乔纳森·格罗夫因为太过入戏，演唱时口水从嘴里飞溅出来。

B站弹幕

演员的汗水、口水、泪水、微表情、演唱时面部肌肉的颤抖，这些高能镜头都通过摄像机真实捕捉下来。虽然录制永远不及现场的震撼，但即便在现场看过N遍的观众，在此次的高清官摄中依然会看到此前从未观察到的视角。

想象一下，华盛顿、杰斐逊、麦迪逊这些美国的开国元老在舞台上进行内阁辩论的场景，歌词还引用了《独立宣言》原文，酣畅漓淋的rap battle多么带感。

《汉密尔顿》是一部怎样的音乐剧？

2015年，它横空出世，横扫普利策戏剧奖，并且在第七十届“戏剧奥斯卡”托尼奖上取得16项提名11项获奖的无敌战绩。白宫曾邀请《汉密尔顿》表演过，奥巴马全家就看过两次。《汉密尔顿》此前在百老汇每周的上座率都是100%，带动票价一路飙升。彼时，《汉密尔顿》已经是一票难求、洛阳纸贵，价值140刀的普通票已经被炒到了400至1000美刀的天价。《纽约时报》的评论家本布兰特利Ben Brantley甚至说出了这样的评语，“我只有恬不知耻地号召大家，哪怕倾家荡产也要买上一张票去看这部戏”。

对于《汉密尔顿》，业内评价最爱用的词是“Revolutionary”。不只是一部音乐剧的革新，它也是百老汇在新时代的重塑，更是整个线下娱乐的传奇。如今，观众在流媒体上的观看也成为另一种传奇。《汉密尔顿》不仅重塑了音乐剧的历史，并且通过这部音乐剧彻底改变了一部分美国人的思维。

△百老汇上演盛况

布兰特利在《纽约时报》的评论中写到，Hamilton这部剧真正的明星是这段恢弘的历史本身。而这段历史就是亚历山大·汉密尔顿Alexander Hamilton本人。如同剧中唱到的，History has its eyes on you.（历史会见证你）

△LMM粉丝晒图

看过《汉密尔顿》音乐剧的人一定会对这个圆形络腮胡子会心一笑。据说编剧兼主演米兰达签名时会效仿自己的样子，特意在汉密尔顿肖像的嘴上画个圈。

作为美国第一任财政部长，汉密尔顿的头像被印上了十美元纸钞。几年前美国财务部打算更换十美元纸币上汉密尔顿的头像，但同名音乐剧的火爆令政府打消了念头，转而将二十美元纸币上安德鲁杰克逊的头像换掉了。

《汉密尔顿》的故事背景为英美独立战争至美国建国之初，亚历山大·汉密尔顿的故事。从美国独立革命到起草宪法，从建立中央银行到创建美国政党制度，美国建国史上他功勋显赫，却最不被外界传诵。

△美国财政部大楼门口的汉密尔顿肖像

他来自加勒比海上的一座小岛，出身寒微，却才华卓然，从移民一跃成为美国开国元勋，促成了联邦制，开辟了华尔街，功成名就却又深陷政治斗争，他成为纽约权贵的乘龙快婿，却又婚内出轨铸成大错，成为美国政坛上第一起桃色丑闻的主角，失去了竞选总统的资格，最后他与曾经的好友、副总统阿伦·伯尔决斗，为了不违背基督教信仰，他在决斗中拔枪射向天空，用死亡捍卫了自己的荣耀。剧中，决斗的这一幕赚足了观众的泪水。

△汉密尔顿与阿伦伯尔那次充满争议的决斗

从他17岁踏上纽约的土地到49岁在纽约去世，汉密尔顿大起大落的人生被罗恩·彻诺（Ron Chernow）写成了800多页的传记。这本传记到了百老汇作家米兰达手里，被改编成了嘻哈说唱形式的音乐剧。

△Lin-Manuel Miranda在看Hamilton的传记

作为创作者与主演，米兰达与《汉密尔顿》有强烈的精神共鸣——对革命的热情，对信仰的忠贞，对人性弱点的挣扎，和对美国精神的强烈认同。△《汉密尔顿》编剧及饰演者米兰达米兰达决定使用嘻哈音乐的最初动机是，他认为只有说唱才能在短时间内囊括最多的内容，这对于政治色彩浓厚，充满政治术语的剧本来说是最恰当不过的。同时，他认为汉密尔顿是个锐意革新、口若悬河的政治家，激进的嘻哈说唱更符合人物性格。

在曾经的采访中，米兰达反复表示，嘻哈音乐家的故事和这个流派本身就是一种从底层走向主流的精神。剧里的嘻哈音乐是年轻人、反叛者、革命家的语言。

利用说唱的形式，《汉密尔顿》将叙事技巧发挥到了极致。许多人惊讶，这种音乐形式具有抒情的灵巧性，竟可以将白话改编成押韵而又流畅的歌曲。

音乐剧开头5分钟，集合了所有演员，用一段极为出彩的说唱，高度概括了汉密尔顿一生的爱恨情仇。歌词里使用了绵密的押韵，从单词到短句，再到整个段落，对仗工整，文采斐然，人物命运交织其间，使得嘻哈唱段也富有哲思。

每个角色的出场唱段都极具特色，节奏与韵律也各有千秋。 桃源四结义一段，《My Shot》精准地概括了汉密尔顿与生俱来的锐气——“我决不会放跑机会，我就像我的国家一样年轻、好斗、饥渴”。(I’m just like my country, I’m young, scrappy and hungry.)让这个勇敢的移民故事变成了“美国”这个国家的故事。

在网站弹幕上，可以看到，几乎每首歌都有人直呼因此曲“入坑”，至于那些充满爆发力信息量极大的歌词，有人用“醍醐灌顶金句频出”来形容。

在音乐剧中融入流行摇滚元素并不鲜见，不过以嘻哈、饶舌和R&B音乐为主题，在音乐剧领域是前所未有的。最初没有人相信这部历史题材音乐剧可以用“轻佻“的嘻哈音乐来演绎。《汉密尔顿》做到了，在剧情编排上也展示出嘻哈音乐独有的讽刺色彩。

第二幕开头"What Did I Miss?"里的群舞都带了手套，他们扮演的是杰斐逊的奴隶，讽刺杰斐逊嘴上说着人权、平等，但家里却蓄有大量黑奴。这首歌甚至还提到了Sally Hemings 。历史上杰斐逊跟这名黑人女奴育有一子。

反观汉密尔顿，尽管他饱受民主派的批评，但他本人却是一位废奴主义者，并坚决主张美国走工业化道路。在"Cabinet Battle 1"里就借机讽刺了杰斐逊。

整部剧的卡司堪称”种族大熔炉”，充分体现了文化多元。华盛顿、汉密尔顿、杰斐逊等历史人物由非裔、拉丁裔等少数族裔扮演，群舞演员也大量使用少数族裔。主要演员里，只有扮演英王乔治三世的乔纳森·格罗夫是白人。一群少数族裔讲述美国开国的故事，这在百老汇舞台上也是第一次。

米兰达毫不避讳选角的刻意为之，他要用现代的语言讲述旧时移民的故事。“我们的卡司看上去就像如今的美国，这当然是有意为之。观众不必带着任何文化包袱来看待国父们”。

作为一部具有独立与反叛精神的音乐剧，《汉密尔顿》曾经是对抗保守主义的自由主义堡垒。在《Yorktown》这一幕中，汉密尔顿和拉法叶肩并肩、异口同声地说了一句“咱们移民有力量”。（immigrants，we get the job done）

然而，联想到美国在后疫情时代间隙丛生的社会现实和特朗普不断收紧的移民限制政策，音乐剧《汉密尔顿》在反对种族主义语境下的含义和影响，它折射出的美国荣光在特朗普执政时期，似乎又像是历史对现实的一种回光返照。

△米兰达受邀在白宫表演，奥巴马为其打call

上个月底，特朗普飞往美墨边境的亚利桑那州参加了边境墙200英里竣工仪式，在演讲中他夸赞了自己的杰作：这是全球性价比最高的墙，既能拦下非法移民，还能阻挡病毒。

而在俄勒冈州波特兰的抗议活动中，当地杰斐逊高中的托马斯·杰斐逊雕像被反种族歧视示威者推倒了，其底座也被画上涂鸦。活动的一名组织者看到这一幕，在视频中开始演讲称：“这里有一段有趣的历史。我们正在夺回这座城市，夺回一所学校，推倒一座种族主义雕像。”

一座边境墙建起，一座国父雕像倒下。那句"人人生而平等"就出自杰斐逊之手。

有趣的是另一组对照，众所周知，音乐剧《汉密尔顿》深受奥巴马的激赏，而小成本B级片《狩猎》则因特朗普亲自发文抵制一度推迟上线，在推特上，特朗普指责好莱坞自由派假精英煽动美国社会阶级对立，这也为影片带来无数话题效应。［参见公众号文章《狩猎》：红蓝大作战 动物庄园的丛林法则］由此可见，文艺作品永远是一个时代政治舆论的风向标。

《汉密尔顿》海报的副标题是，“一部美国音乐剧”（an American musical）。毫无疑问，《汉密尔顿》是一部传递美国精神、写给美国人的百老汇爱国主义戏剧，它饱含美国梦、美国精神、美国价值观。

开篇第一幕有句歌词是“在纽约你能重新做人”。（in New York you can be a new man）正如音乐剧一再强调，美国是移民们奋斗努力的家园，这个国家的故事是每个美国人的精神财富。

《经济学人》曾在2016年刊发报道：百老汇式爱国精神——为什么人人都想看《汉密尔顿》，也许为我们理解美国人眼中的《汉密尔顿》提供了一种本土化的文化思路。

当美国人沉思“我是谁？”“我们的国家是怎样的？”“作为公民我们归属何处？”等哲学问题时，《汉密尔顿》提供了一种易于接受的“爱国主义”——无论是对美国诞生的历程还是未来的走向。音乐剧还展现了美国长久以来包容的、多元文化相互融合的一面。正如每个时代都会有人为捍卫正义揭竿而起，每一代人都必须找到现实的妥协方式。这个国家始终在前进，用米兰达笔下的汉密尔顿的话说就是“待完成的宏伟交响曲”。在人们为这首交响曲谱写新的乐章时，有些灵感就来源于百老汇的舞台。

挑战传统的《汉密尔顿》获得了空前成功。在许多剧评人和观众心目中，《汉密尔顿》已经可以作为最伟大的音乐剧之一而被载入史册。当米兰达在颁奖礼上再次唱出那句“Alexander Hamilton”的时候，再没有怀疑和奚落，只有满场致敬的掌声。用剧中唱词来说就是，“他改变了游戏”。（He changed the game.）

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